探寻中国歌剧艺术实践与教学之路
——以民族歌剧《包青天》排演为例
2021-11-28辛思洁
黄河之声 2021年16期
辛思洁
歌剧诞生于欧洲,已经有400多年的历史,歌剧作品也有数以万计,中国歌剧学习西方歌剧的体裁形式,从改革开放30多年来才有显著成绩,相对西方经典,中国积累的百部歌剧中,只有《洪湖赤卫队》《江姐》《白毛女》《党的女儿》《原野》《小二黑结婚》等多部经典作品相对久演不衰。近些年来,国家大剧院作为国家表演艺术中的文化担当,不仅排演了中外经典歌剧,还不断地推出中国原创歌剧,如《西施》《雷雨》《赵氏孤儿》《蔡文姬》《这里的黎明静悄悄》等等,同时在全国范围内,选拔出优秀的歌剧参加一年一度的歌剧艺术节。2017年原文化部开始实施的“民族歌剧传承发展工程”,中国民族歌剧也迎来了新时期发展的新机遇。中国掀起了中国民族歌剧作品创作热潮,包括“2019年全国舞台艺术优秀剧目及优秀民族歌剧展演”,诞生了一批内容丰富的新作品,如《马向阳下乡记》《松毛岭之恋》《英·雄》,还有山东歌舞剧院的《沂蒙山》等这些精品都在国家艺术基金的大力支持,各地政府和院团的投入下,收获了很多的好评。
中国民族歌剧也在不断寻找一条属于自己的道路,形成自己的流派,其中关键之一是音乐表演人才的规范培养。优秀的音乐表演人才是基于艺术专业院校的教学培养而来,优秀的音乐表演人才是中国歌剧未来的出路。在2010年第二届国家大剧院世界著名歌剧院高峰论坛上,上海歌剧院院长兼艺术总监张国勇和指挥大师洛林·马泽尔都认为歌剧艺术要始终保持高超的艺术水准,必须对人才培养引起足够重视。……
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