胡广莹

自远古以来，马头琴就在蒙古民族的生息劳作中逐渐孕育产生，并广为流传，是具有悠久历史和文化传承的弓弦乐器。《清史稿》记述道：“太宗平察哈尔，获其乐列于宴乐，是为蒙古乐器——胡琴，刳木为质，二弦，龙首为柄，槽椭而下锐，冒以革。槽外设木如簪头以扣弦，龙首下为山口，凿空纳弦，绾以二轴，左右各一，以木系马尾八十一根茎轧之。”（《清史稿》，联合书店出版，第410页）。这一记述不仅与前所述之奚琴型制非常相近，而且除其龙首雕饰之外均同当今马头琴完全一致。马头琴在历史的传承中，制琴工艺经过多次改良，最终形成现代可在音乐厅演奏的乐器，在历史的传承中马头琴主要用于在蒙古包里演奏，最初的马头琴使用小牛皮制作，牛皮面的马头琴与琴弦振幅较小，限制了音量与音域的发展，演奏时音量传播范围仅限蒙古包内，直至上世纪八十年代马头琴采用枫木音板，最大化的扩展了马头琴的音域（由最初的两个八度扩展为四个八度）和音量（包含：pp-p-mf-f-ff-fff）。马头琴传承中保留着民族文化历史沉淀也有蒙古包走向了音乐厅。

马头琴文化传承中，室内乐是一个重要的发展模式，由于马头琴创作的发展中由简谱发展至五线谱，五线谱的应用使马头琴作品由单一旋律的独奏发展为协奏曲，并加入了钢琴、大提琴、低音提琴等乐器，拓展声部与和声结构的完整性，在本世纪初马头琴的室内乐已发展小型乐队配置（马头琴重奏组加西洋乐器中木管组与弦乐组），这种配器模式，使马头琴演奏室内乐作品时具有丰富的音色组合与充实的和声结构。……