于依平

（中国音乐学院，北京 100101）

引言

一支勾勒眉角的笔，一袭染尽红尘的衣,一段委婉动听的唱腔，一出荡气回肠的曲艺。京剧——中国的国粹，“东方的歌剧”，流传千古，熠熠生辉。纵观两百多年的历史，京剧在徽戏和汉戏的基础上，吸收昆曲、秦腔的精华，博采众长，历经几代大师的传承和发展，不断推陈出新，以“生、旦、净、丑”的行当分类，“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，“唱、念、做、打”的表演方式，成为闪耀于世界的“东方明珠”。

一、匠心独运—塑造经典之源

（一）巾帼形象—讴歌不朽经典

京剧《杨门女将》讲述了杨府设宴庆祝杨宗保五十寿辰之际，却传来杨宗保在前线沙场为国捐躯的消息，宋天子因朝中无人领兵挂帅想与敌国求和，杨家遗孀强忍悲痛，佘太君挂帅、穆桂英做前锋，杨门女将上阵杀敌的英勇故事。这是一部赞颂忠义爱国、勇敢无畏的经典之作，放在今天，仍对世人有着深刻的教育意义和普世价值。这部作品一改中西古典戏剧中女性一贯的配角地位，将女性移至舞台表演中心，塑造了杨家女子在悲情之中依然英勇出征、立志报国的巾帼形象，体现出中国女性英勇独立的一面。

（二）亮点呈现—讲好中国故事

1.艺术特色

《杨门女将》在艺术表现上可谓行当齐全。剧中青衣、刀马旦、老旦、老生、文丑、花脸等都各有发挥空间，特点鲜明。尤其《探谷》一折，技术精湛，声势浩大，烘托出月黑风高的环境氛围，刻画出勇往直前、化险为夷的人物故事，实可谓移步不换形。在这一折中，再现大量京剧中的传统元素的革新，将传统刀马旦的身段、青衣的唱、高拨子的板式等等，与剧情相融，产生新的戏剧效果[1]。……