李玙君

（湖南工商大学设计艺术学院，湖南 长沙 410000）

“之所以有那么多人谈论记忆，因为记忆已经不存在了。”（皮埃尔.诺拉）当传统民艺保护进入人们的意识被引发关注时，很多技艺已经几乎要淡出人们的视野。在我们这个时代，在资讯和科学技术发达的今天，随着人们生活方式的改变，植根于民间、带着浓郁的民间文化气息的手工艺逐渐衰落和消逝。“民艺复兴”是现在人们一直在思考的一个命题，任重而道远，意义深远。复兴的是我们本土民族文化的自信，是我们民族来自民间的独特文化精神和创造力，民艺复兴永远无法脱离本土文化的精神内核。

本文着眼于民艺复兴的背景，结合自己在艺术设计专业的教学实践，以竹编文化为切入点，就竹编工艺在设计中的应用展开相关研究，旨在寻找当下民艺传承与创新的新途径，探寻回归本土文化设计的新方法。希望通过这些实践，推进传统民艺的传承和创新在艺术设计教学中的应用。

一、传统民艺与文化记忆

（一）关于文化记忆

文化记忆理论的提出者扬·阿斯曼将记忆的外部维度分为四个部分：模仿性记忆、对物的记忆、交往记忆（语言和交流）、文化记忆，前三者亦存属于文化记忆之中。他将“文化记忆”定义为“关于一个社会全部知识的总概念，在特定的互动框架之内，这些知识驾驭着人们的行为和体验，并需要人们一代一代反复了解和掌握他们。”[2]口头流传实践、文献、图片、仪式等都是文化记忆的存在形式。……