□张 冀 安徽师范大学

我国的文化源远流长，博大精深，音乐更是古老的艺术形式之一。河南舞阳出土的贾湖骨笛证明我国在吹奏乐器领域已有八千多年的历史。随着历史的发展，音乐艺术形式也在悄然变化。从最初的《诗经》到汉乐府，音乐经历了系统的变化。到了宋朝，音乐由以歌舞大曲为主转为以戏曲为主。无论贵族还是老百姓，都很青睐这种新兴的音乐形式，一时间，戏曲风靡全国。自此，社会上开始涌现各种各样的戏种[2]。在江苏苏北一带，出现了一种流行戏曲——苏北大鼓[3]。为贯彻《义务教育音乐课程标准（2011 年版）》（以下简称《课程标准》）中新增的“弘扬民族音乐”的基本理念，当地的戏曲开始进入校园，苏北大鼓也在其中。本文将着力分析苏北大鼓进校园的意义。

一、戏曲进校园的现状分析

（一）师资力量的缺乏

戏曲是一门需要长时间学习的艺术。中小学音乐教师大多出自声乐、钢琴、古筝等器乐专业，对戏曲是非常陌生的。教师缺乏戏曲方面的知识，在授课过程中遇到戏曲方面的内容无法为学生详细讲解。除此之外，教师所讲授的内容大多是通过查阅资料而来，很容易把戏曲教学的课程变成戏曲基本知识普及课和欣赏课。这就导致学生在戏曲课堂上不能获得良好体验，进而对戏曲形成错误的认知。

（二）学校和教师的不够重视

戏曲音乐进课堂在一些地区还没有普及。戏曲进课堂不被重视的原因有很多，如在当地从事这类戏曲专业的工作人员并不多，但是在一个地方却有很多所中小学，学校里面的专业教师不多，只能从当地请专业人员进行教学或者放弃戏曲模块的教学。……