□常 成 首都师范大学

一、现代主义绘画平面化的发展演变及表现特征

现代主义绘画兴起之前，西方架上绘画一直力求像镜子一样真实地反映客观事物，艺术家追求在画布和画纸上塑造出真实立体的形象，平面是作为另外一种视觉体验出现在人们的视野中的。随着时间的推移，受绘画的功能、使命和东方艺术的影响，平面性绘画语言的应用被艺术家从简单的直接使用到寻找各类差异性的表现形式，如今发展到现代艺术阶段，其内涵和形式更加多样化，也被越来越多的艺术家运用到自己的艺术创作中，人们对其概念的认识也逐渐深入[1]。

艺术的发展受制于同时期社会的经济水平和文化发展程度，平面性绘画语言的产生和演变同样也属于时代的产物[2]。从19 世纪末到20 世纪初，艺术家们不再满足于对现实事物的描绘，而开始把创作重心转向对自我内心世界的表述。艺术家们认为平面性的绘画语言是对客观世界本质的反映，由此创作者们从对客观世界的描绘中解脱出来，从而深入到对内心情感的表达中，作品题材不再局限于对外部世界的记录，更看重对创作者内心世界的呈现。

随着摄影技术的出现，对拟真传统观念的反叛导致西方现代艺术开始大量采用平面绘画的手段。平面性绘画语言发展到现代主义美术时期，经历了运用光色效果表现对象、追求瞬间永恒图像的印象主义和注重主观感受的后印象主义，随之而来的以狂野粗犷著称的野兽主义采用鲜艳平涂的色彩和平面性的构图，创造出更具主观性的艺术表现形式。……