◎邹朋

中职美术素描课程就是要学生掌握基本的造型和画面构图的能力，理解素描的透视、结构、体面、空间、质感等造型手法，能够正确表达形体结构，培养学生在接下来的设计课程学习中必须掌握的形体观察、感受的能力，也为毕业以后从事设计相关工作岗位打下良好的艺术素养的潜能。

对于素描课程的教学，每一位美术教师都有自己的独门绝活，笔者最近几年一直从事中职美术素描课程的教学，在素描课程教学工作中进行了一些思考，采取了一些方法和策略。在此抛砖引玉，恳请各位同仁批评指正。

一、教学背景与学生情况

众所周知，职业中学的美术专业招进来的基本上是美术零基础的学生，一个美术班可能百分之八十的学生从未接触过素描的学习，对审美、构图、透视等知识是一无所知。他们虽然挂着美术专业学生的头衔，但是学生没有美术生该有的思维和行为方式，根本就不能静下心来画画。素描课程刚刚开始的时候，学生对“素描”比较好奇，有新鲜感；轮到学生实训时，他们拿笔不习惯、线条画不直、形体画不像等问题一一出现，学生就会出现没耐心、随便应付等情况。

二、素描课程面临的困难

（一）学生不会观察、没有造型能力

中职美术素描课程的教学目标是提升学生的造型能力，但是在实际的素描绘画练习中，学生面对描绘对象时，不自觉地就将兴趣和精力集中到物体的某些细节上或明暗变化的光影上，就一门心思想把这些客观因素画出来，忘记了素描的重点是画面的整体感、是物体的型体结构的表达；……