□张珍珍 祁自敏 陕西科技大学

形象生动的花、鸟、虫、鱼造型，最早出现在新石器时代的彩陶以及战国汉代的帛画上，但花鸟题材的绘画作品直到中晚唐才正式被确立为一门独立的画科。之后，花鸟画不断发展，在宋代走向鼎盛时期，宋代涌现出一大批优秀的花鸟画家，他们将花鸟画推向了一个历史高峰。重写生、尊自然、深入生活，强调内心感受，反对片面的被动描绘是这个时期绘画的主要艺术特征。本文以宋人花鸟画的艺术审美特征为主题，对宋代花鸟画的绘画风格进行了梳理，并分析了宋代花鸟画艺术对后世的影响。

一、宋代花鸟画的风格演变

宋代无论是经济政治还是文化发展，都呈现出欣欣向荣的景象，在这样的历史背景下，绘画行业的发展也进入鼎盛时期。这一时期花鸟画的风格由“黄家富贵”逐渐转向清新淡雅，这使宋代花鸟画在中国古代的绘画史上拥有不可撼动的艺术成就与历史价值。

（一）北宋时期

北宋初期，宋徽宗因为喜欢绘画而建立了画院，推行以画取仕的制度，广招天下的画家，并且强烈推崇精工之风。当时，占据绘画统治地位的当属黄筌父子的“皇家富贵”画风。画院也以黄体画风来评价绘画作品，以宣扬皇家贵族的威仪之势。

北宋中期，涌现出一大批如赵昌、崔白等富有创新精神的优秀画家，他们的出现打破了百余年只有“皇家富贵”的绘画体制，人们开始把徐熙、黄筌两种绘画风格进行融合。这一时期的画家多用墨来画出骨干，晕染与勾线相互结合。……