□程 瑶 沈阳音乐学院

在音乐治疗临床实践中，音乐被视为治疗方法，心理学知识被视为指导理论思想。在心理学理论中，客体关系理论是在批判与继承弗洛伊德本能模式的基础上创建和发展起来的，它是现代音乐治疗理论中重要的指导思想[1]。本文通过梳理和分析客体关系理论在音乐治疗即兴演奏过程中的作用，更加深入地分析了即兴音乐演奏在音乐治疗中的作用。

一、即兴演奏式音乐治疗的理论基础

即兴演奏式音乐治疗方法分为很多不同的流派，这些流派的理论基础以精神分析音乐治疗和人本主义音乐治疗为主。

（一）精神分析音乐治疗

精神分析音乐治疗属于心理动力学派音乐治疗中的一种，它主要是根据无意识理论，即潜意识、移情、反移情等概念指导治疗师的工作。精神分析音乐治疗一般是以音乐和语言相结合的方式探索来访者潜意识中的矛盾症结，治疗过程以治疗师与来访者之间移情和反移情的反应来呈现，其治疗方法以聆听、即兴演奏为主[2]。此外，精神分析音乐治疗师除了要学习音乐治疗理论技术，还要有身体语言和音乐语言的训练经历以及对自我内心的深层探索和分析。

（二）人本主义音乐治疗

马斯洛认为，顶峰体验会使人浑然忘我，不再想自己，而是尽最大可能体验正在体验的事。音乐治疗师可以采用专门的顶峰体验音乐，诱导来访者出现以往的顶峰体验情绪，化解心理症结，找回自我、发展自我，促使心理成长，走向自我实现。罗杰斯强调“无条件的积极关注”，由此发展了以引导来访者情绪体验为主的“聆听讨论法”，该方法强调自我意识和音乐对自我发展的影响，让人在放松的状态下聆听音乐进行自我治疗，引导内心深层的情感和想象，投射出个体独特的生命历程，引发自省力量，达到治疗和转变的作用。

二、客体关系理论在即兴演奏式音乐治疗中的作用

客体关系理论（object-relations theory）是心理动力取向的人格发展理论，主张人类行为的动力源自寻求客体。客体关系理论是在精神分析的理论框架中探讨人际关系，更强调环境的影响。此理论探讨的是婴儿与母亲的关系如何影响个体的精神结构以及个体是如何成长起来的，将人格发展的重心从俄底普斯情结转移到从出生到3 岁的俄底普斯前期的冲突上。

（一）客体关系理论介绍

客体关系是指存在一个人内在精神中的人际关系形态的模式。客体是一个与自体相对应的概念，客体指的是一个被爱着或恨着的人物、地方、东西，或者幻想，包括内在客体和外在客体。外在客体是指真正的人物、地方和东西，内在客体指的是心理表象，即与客体有关的印象、想法、幻想、感觉或记忆。自体也是一种心理表象，指的总是一个内在的印象，基本上是属于自己的想法、感觉或幻想。

客体关系理论的重要假定是，自我与他人的关系形态一旦建立，就会影响其日后的人际关系。进而言之，人们会去寻找符合过去已建立过关系形态的关系。例如，过于依赖与过于孤僻的人，有可能是在重复着刚学走路时与母亲所建立起来的关系形态。

（二）客体关系理论的临床应用

人们有着由婴儿时期就具有的本能，充满原始的冲动，这种内驱力和本能都是和客体相联系的，初生婴儿只能根据他体验到的客体的好或坏认知这个客体，客体关系以内驱力或本能形式呈现出来，这种关系或许会引起焦虑、恐惧或喜悦、满足。在治疗关系中，个体和客体的关系以移情的方式转移到治疗师身上，治疗师对这些移情进行解释和分析，让来访者生活中的客体和内在的冲突外化，通过修正客体来减少来访者的负面情绪。

（三）客体关系理论在即兴演奏音乐治疗中的作用

在即兴演奏音乐治疗过程中，音乐治疗师通过即兴演奏音乐与来访者建立情绪联结。在即兴音乐演奏活动中，面对不安全感和挑战，来访者会用音乐要素，如音乐的强弱、快慢、音色等形式将自己的情绪投射给治疗师。治疗师通过聆听病人的音乐，理解音乐想要表达的情感，同时利用音乐给来访者以回应[3]。面对来访者的所有移情和情感投射，音乐治疗师要把自己打开，接纳和理解这些情感，从而更好地实施治疗。

三、即兴演奏技术在音乐治疗中的作用

音乐治疗方法虽然有很多，但是大致可以分为三种：接受式、再创造式和即兴演奏式。接受式音乐治疗方法是指通过聆听音乐达到治疗的目的；再创造式音乐治疗方法是指通过根据治疗需要对现有作品进行改变的各种音乐活动（包括演唱、演奏、创作等）达到治疗的目的；即兴演奏式音乐治疗方法是指通过利用特定的乐器进行随心所欲的即兴演奏达到治疗的目的。

（一）即兴演奏——音乐表达的语言

音乐经常被形容为一种具有句法和语义的语言。音乐旋律的抑扬顿挫和乐句具有很多语音、语言的元素，在音乐治疗过程中，即兴演奏的音乐不一定会达到完全精确的共情，但是对于来访者的心境、情绪、态度的反映是真实的[4]。

治疗师可通过即兴音乐演奏与来访者进行互动，理解和接纳来访者的情绪，同时用音乐语言进行回应。因此，在利用即兴演奏进行音乐治疗时，治疗师不仅要关注音乐元素，如音高、速度、节奏、强度、音长、旋律与和声等，更要关注音乐的表达，这对治疗师的音乐素养提出了较高的要求。

（二）即兴演奏技术在音乐治疗中的作用——MUSIC

即兴演奏技术在音乐治疗中的作用可以用“MUSIC”说明：M（动机）——Motivation，我们为什么要进入这个体验？U（理解）——Understanding，这些体验对我们意味着什么？S（感受）——Sensitivity，我们如何一起来体验？I（整合）——Integration，我们如何联结和整合这些体验？C（容纳）——Containment，我能够把自己的什么投入这些体验中？这样做安全吗？

1.M 代表动机

当治疗师想要自己或者与来访者一起演奏音乐时，治疗师的动机是通过即兴演奏的方式建立双方之间的联系，奠定一个共同演奏音乐的基础，也就是一同构建一个框架结构，在这个框架结构内完成情绪的表达，使来访者获得安全感。

2.U 代表理解

治疗师的责任是聆听来访者演奏的音乐或分享音乐，以及理解来访者演奏的音乐中所蕴含的情绪，并将这种通过音乐表达出的情绪代入来访者的背景、问题和需要中进行思考。同时，音乐治疗师还要观察来访者的肢体表现、语言表达、面部表情，从而对来访者进行音乐和非音乐的分析。

3.S 代表敏感

在聆听来访者的音乐或者与来访者一起演奏时，治疗师要对来访者的音乐风格和创作音乐的方式,肢体语言的表达，表达性演奏中的音色、特质和乐句具有足够的敏感度，还要对来访者的音乐做出反应。音乐的形式、外部印象、力度和表达性特征都可以被视为一种交流形式，这就要求音乐治疗师有很强的洞察力。

4.I 代表整合

“整合”是治疗师的音乐和来访者的音乐建立连接的过程，也是治疗师和来访者共同体验和分享音乐的过程。在这个过程中，治疗师理解来访者的音乐创作与情绪表达，治疗师与来访者在共同创造的音乐框架中相互响应。

5.C 代表容纳

即兴音乐演奏技术是治疗师放置在音乐治疗过程中的一个多层面和空间的容器，让来访者在这个容器的空间和环境中对自己的情感和需要进行表达。

结 语

即兴演奏为音乐治疗方法提供了非常丰富的音乐资源。从简单的一个音符的即兴演奏到多重复杂的音乐结构，音乐能够引领人们充分体验即兴演奏所带来的愉悦和乐趣。正是因为这种愉悦感，在即兴演奏的过程中，来访者会更放松，更注意聆听，更享受和投入音乐体验中，从而把情绪或自身感受通过即兴演奏的方式投射给治疗师，治疗师再把理解和包容利用即兴演奏的方式反馈给来访者，治疗师和来访者在共同建立的音乐框架中表达自己，使来访者获得安全感，拉近治疗师和来访者之间的距离，化解来访者的心理症结，达到治疗目的。