周士雅

纵观我国历史，最早，根据周代《诗经·周南》记载：“乃采文王之世，风华所及，民俗之诗，被之管弦，以为房中之乐”。《中国音乐词典》①中对“房中乐”的注释可以看出，“房中乐”可以说是我国最早由少数演奏者组合而形成的重奏形式，同时，它也是中国民族室内乐合奏的雏形。到汉代时，《晋书·乐志》中有记载：“相和，汉旧歌也；丝竹更相和，执节者歌。”“凡此诸曲，始皆徒歌，既而被之管弦”。在《中国音乐词典》中“丝竹”是泛指音乐或管弦乐器。由此可见，中国民族室内乐便开始以丝竹组合的形式出现了。隋唐时期宫廷音乐已经到了极盛的局面，音乐机构繁多。表演形式又分为坐部伎和立部伎。这一时期，是中国民族室内乐演奏模式的固定。宋金元时期宫廷音乐已经渐渐地衰落，明清时期市民音乐进一步发展，达到历史最繁盛时期。其后西洋音乐文化和中国传统音乐文化共存的这个时期，激发了一些作曲家对中国传统音乐的思索。20世纪60年代后期，胡登跳先生在中国民族传统音乐的基础上，借鉴西方作曲理论技术和欧洲室内乐重奏的艺术理念，发展出一种新的丝弦五重奏的合奏形式。此后，国内出现了越来越多的民族室内乐团、重奏乐团，并且民族室内乐的作品也越来越多。21世纪，中国民族室内乐也不断地创新不断进步。

这两部民族室内乐作品都具有非常独特的艺术风格特点，在题材的选择、形象的塑造上各具特色。下面我将围绕这两点，来阐述两部作品的艺术风格特色。……