钟鑫德

摘要：戏曲是我国的国粹，其傳承至今，衍生出一些新的形式和内涵。如戏曲动画就是戏曲与现代动画结合的产物。一直以来，大多数优质的动画作品中都会涵盖戏曲元素，戏曲与动画的结合使得自身拥有更强大的生命力。戏曲动画中蕴含着丰厚的中华美学精神，如角色的形与神、表演的虚与实、念唱的真与美等。本文就主要对这些美学精神展开剖析

关键词：戏曲动画;美学;艺术精神

戏曲动画是我国独有的特色，从字面意思理解戏曲动画是在动画中参入戏曲元素，但动画本身叙述的并不是戏曲故事，例如《三个和尚》。狭义的戏曲动画是选取某段戏曲来进行动画创作，例如《三岔口》《秋江》等等。戏曲经过了数千年的发展，在上世纪50年代才与动画相结合，创造出了许多优秀的作品。本文将从角色，表演、唱念三个方面来阐述戏曲动画中的中华美学精神，分析如何用戏曲动画来表达艺术精神的内涵。

一、角色的形与神

动画角色与真人演员相同，都是叙述故事的主要载体，但是由于动画的假定性，使其与真人演员有一定的差异，自动画诞生以来，世界各国的创作者就一直在设计各种各样的动画角色，延伸出了许多角色类型，例如叮当猫的可爱，小猪佩奇的和蔼形象等等。在这些卡通角色中，我国的戏曲动画角色独树一帜，向世界展示了中国民族的艺术魅力[1]。

要想知道戏曲动画设计的秘密，首先要对传统艺术美学有深刻理解，我国向来以农耕为主，自古以来就提倡人与自然和谐统一，崇尚天人合一的境界，所以在戏曲艺术创作中富含自然韵律的线条流动感，描述物象并不是简单的勾勒线条，表达更多的是真实情感。……