先锋戏剧与中国传统戏曲之重构
——以话剧《思凡》的舞台空间造型为例
2021-11-22刘伊娜
新疆艺术 2021年2期
□ 刘伊娜

作品模型—《思凡》
先锋戏剧思潮的兴起以及戏剧表现形态逐渐多元化无疑推动了舞台形式的丰富多变,而中国戏曲相较而言依旧传统、保守。虽然新中国70 年戏曲行业发展强调“戏改”,但“旧剧”的“改进”很难从戏曲根本的表现形式上做出大的改变,中国观众和老一辈的艺术家在戏曲上形成的某种固化的审美标准,使得戏曲这种传统艺术受众单一,在年轻一代人中很难流行起来,很多有年代感的好故事无法让更多人熟知。当大部分人守着旧的东西不放的时候,要建设良好的文化审美教育环境是一个漫长的过程。孟京辉导演的话剧《思凡》作为先锋戏剧,是对西方戏剧中国化发展进行得探索和实验,对中国戏剧文化的发展起到了推动作用。
一、文本新解
中国传统的戏剧艺术在20 世纪迎来新的机遇,这个时期先锋戏剧出现了。先锋戏剧是一种独具特色的舞台实践艺术,是对当时戏剧写作和制作传统的反叛,成为从无到有的年轻反叛者们的代名词。孟京辉导演《思凡·双下山》一剧后,“中国先锋戏剧”才逐渐定名。
先锋派戏剧的文本特征具有非叙事性特点,区别于戏曲之叙事。通常用戏谑的口吻描述剧情,使人物对当下不正确的社会价值观、道德秩序以及传统人际关系的异化进行批判,先锋戏剧的戏剧文本多是解构性质的,虽然这出小剧场戏剧是对原有剧本的颠覆,但始终离不开对人的探索,也没有放弃文学之于戏剧的重要性。……
登录APP查看全文
