李国栋

2018年上映的《延禧攻略》成为了近年来宫斗剧中的精品之作，圈粉无数，被观众誉为一部类似于“打怪升级”的“爽剧”。总体而言，该剧有以下三大闪光之处：其一，剧情中的矛盾冲突十分激烈，堪称环环相扣、步步高潮，只要看了开头就令人欲罢不能，必须一刷到底。其二，演员的演技精湛，充分演绎了剧中角色的性格特征，具有很强的感染力与吸引力。其三，服装、道具精致唯美，具有视觉上的愉悦感，满足了观众对古装宫斗剧的审美期待。但在赞赏之余，我们也需留意，《延禧攻略》并不是一部完美无瑕的作品，这在网络和一些文章中已有反映。我们可以从叙事、审美与知识等维度进一步地分析和反思其不足，借此透视当前宫斗剧所普遍存在的一些问题，并为此类题材剧作的发展提供参考建议。

一、人物失真：类型化叙事中的角色设置问题

从2004年香港播出《金枝欲孽》之后，宫斗剧（又称后宫剧、宫廷剧等）逐渐被人们视为一种独立的题材类型，近几年的《宫心计》《宫锁心玉》《甄嬛传》《芈月传》《如懿传》等电视剧井喷式亮相于观众眼中，宫斗剧越来越成为电视剧产业中举足轻重的角色。

作为一种影视类型剧，宫斗剧同样发展出了一套成熟的叙事套路，即以中国古代帝王后宫为叙事背景，以妃嫔之间的争斗和晋级为叙事主线，以嫔妃与皇帝、大臣等角色的浪漫爱情为叙事副线，以此搭建起全剧的叙事结构。在类型化叙事中，人物的设置同样具有一定的成规可寻：其主角必定靠着预设的“光环”走向公式化的成长之路，在激烈的后宫斗争中步步高升，最终成为后宫霸主。……