解读紫砂壶《井泉提梁》的创造性
2021-11-15华振泽
陶瓷科学与艺术 2021年9期
关键词:艺术
华振泽
江苏宜兴 宜兴 214221
早在明清时期,就有紫砂仿生的设计,文人墨客在紫砂作品上亦书亦画,将紫砂艺术的领域拓展开,向世人充分展示了其可塑性、文化性和艺术性。随着时代的发展,紫砂壶艺也一直在创新,其中和其他优秀的艺术形式结合就成为了壶艺创作的主流,紫砂壶与自然结合,往往清逸脱俗;和传统文化结合,则流露出古朴的雅韵;和诗词书画结合,更是提升了格调与意境。
于是,为了保持紫砂艺术的可持续性发展,紫砂艺人一直在发掘其更多的创造性,紫砂壶与竹编结合,就是其进步与创新的产物。编藤,是一种发源于云南山区的实用工艺,利用山藤编制成各种器皿和家具。竹编则是在藤编的基础上发展起来的,因为老百姓在实践中发现,竹子具有超强的韧性和弹性,既利于编制,也不容易损坏,于是竹子就成为了藤编的主要原材料,久而久之,就自成为一门独立的手工艺术。同样是作为国家非物质文化遗产,紫砂和竹编结合,迸射出了新颖的艺术火花,使得人们在壶艺创作中看到了更多的可能性。
其实,很早之前陶器就已经和竹编有着密切的关系了。新石器时代,人们就已经开始冶炼制陶了,并尝试着在陶器上进行粗简的刻画。后来人们发现竹藤的纹理有着难以言说的韵律美,就将其作为参考物,尝试着将竹编纹饰印在陶器表面,来提升陶器的观赏性。所以现代紫砂和竹编结合,就显得更加的顺理成章和水到渠成。……
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