高卫东

（临洮县洮阳初级中学 甘肃 临洮 730500）

按照新课标要求来说，开设音乐课的目的就是给中学生更多的人文关怀和兴趣培养，而中学音乐教师也应该积极主动地去感悟然后实践这一主旨。然而如今看来，在一些中学音乐课程的教学过程中还或多或少存在着一些有待解决的问题。这些问题有的是传统的旧问题，有的是新问题，但重要的一个问题是音乐教学工作者没有将时代技术的发展与课堂教学相结合。

一、中学音乐课堂的现状

（一）师生双方皆不重视

按照中国恢复高考以来的习惯，中学生只要在文化课考试中考出好成绩就行，而且音乐课程在各种升学考试中也是处于可有可无的地位。因此，学校领导和教师也就对于音乐等艺术课程的重要性认识程度不够，在教学时间和教学设备上学校也往往不会向这些课程投入过多。

（二）中学音乐师资力量不足

由于长期以来的不被重视和师生双方的忽略，从事音乐课程教育的老师也就没有舞台，再加上各级领导对于优秀音乐教师采取可有可无的态度。由此导致了音乐教育人才的流失，而且造成恶性循环，人才越来越少，音乐课越来越不被人们看重，音乐课方面的师资力量也就越来越弱。

（三）音乐课堂教学无效果

中学音乐课程教学内容中有三大特点，那就是庞杂、乱、繁琐，很多音乐知识都以无序的状态存在，音乐不能以一种艺术的形式呈现出来。与此同时，教学的内容与学生的实际情况也存在相互脱离的现象。由于不被重视和师资力量的不足，授课方式也就无法得到创新，教师和学生的视野也无法得到开拓。教学内容也是一成不变，教学质量无法得到提高，教学也就失去了效果。

（四）音乐“根”的缺失

随着“中国梦”的逐步实现，开放政策的贯彻也越来越到位，因而我们也正在接受一场来自全世界的文化洗礼，这其中就包括音乐文化。流行音乐占据了学生的情感世界和生活，传统美学受到各种流行文化的影响，慢慢地淡出了中学生的物质和精神世界。传统音乐是中国人的“根”音乐，对学生的成长与培养文化自信极为重要。但传统音乐因受流行音乐文化及其他文化冲击，与中学生的距离越来越远，这不是说中学生不喜欢音乐，而是中学生不喜欢生搬硬套地去学习音乐文化。所以说，音乐“根”文化的缺失也应该受到重视。

（五）教师的教学方法存在问题

新的音乐学科课程标准的要求是，教师需要整合学生自身的发展需求，保持学生与音乐艺术之间的紧密联系，在教授基础音乐知识的同时积极参与音乐活动，并以此为基础建立终身学习的习惯和意识。但是，好多老师在教学的时候还是会将新的思维和方法抛之脑后，每个学生都像一个划分良好的单元格一样被孤立，导致学习效率低下。

（六）教法单一，没有“因材施教”

在平日的教学生活中，音乐老师们好似都把一个班甚至一个年级的学生当成一个学生来教，缺乏对学生自身条件的了解。这就好比是医生治病，来各种各样的病人都开一种药，还说只要药的质量够好，那么病也就能够被治愈。这种呆板的行为和如今音乐教学非常相似，就是犯了一个没有对症下药的毛病。因此，因材施教才能发挥出学生的个性特长。

二、改进中学生音乐课堂的实践措施

（一）以学生为主体，培养学习兴趣

古人云：“好之者不如乐之者”。作为教师，应该以平等的姿态与学生进行沟通，照顾到这个阶段学生处于青春叛逆期的特点。挖掘不同学生以及不同阶段学生的优势，为学生服务，与学生建立友好关系，使音乐教学与学生在课堂上形成互动，让学生融入教学。

（二）将多媒体技术与音乐教学紧密结合

针对眼下音乐教学模式单一的问题，多媒体技术在中学课堂上的广泛推广和运用可以说是雪中送炭。多媒体的优势在于能够激发中学生的学习兴趣，为学生营造良好的学习氛围，突出教学过程中的难点和重点。在当今网络时代，网络资源给了学生更多的选择，但在现阶段的音乐教材中，满足学生审美需求的作品寥寥无几。而多媒体及其技术的发展恰恰成为了将课堂与这些新事物、新知识连接起来的桥梁与纽带，故而学用多媒体教学，会用多媒体教学，善用多媒体教学将是现在以及未来教师们所要顺应的潮流。

（三）运用激励法，增强学习积极性

中学生的身心在此阶段发展得比较成熟，他们能接触到更多的知识，与此同时，他们的感受能力也锻炼了相当长的一段时间，可以说是已经具有一定的赏析辨别能力。另外，中学生的抽象思维框架也是在逐渐形成，采用各种形式不尽相同但最终目的相同的激励方式，就可以与学生在课堂上融为一体，而不是学生与老师始终是两个层面的东西。那么，究竟如何实行激励？可以采用信心激励法、奖励激励法、竞赛激励法、榜样激励法等多种激励方式。这样做的好处有：有利于提高学生学习音乐的积极性，变被动为主动；可以促进师生共同提高，相互发展；有利于课堂气氛更加和谐，使师生感情更融洽。

（四）巧用小组合作模式

与其他文化课程不同，在音乐课堂上老师可以尽情地展现自己的艺术水平，学生也会相应地得到启发，从而明确自身对艺术的看法。因此，音乐老师教学的灵活性和科学性就显得极为重要。面对一个班几十名同学，如果想让课堂显得生动有活力，这也是非常困难的一件工作。然而，小组合作模式的引进可以很好地与音乐课堂结合，让音乐教育的作用更加具有特点，一定程度上也解决了音乐课堂活力不足，学生们兴致不高的问题。这也会鼓励学生在教学过程中更加活跃，让学生在合作中提高自己，在合作中取得双赢的效果。小组合作，使我们的音乐课堂气氛更加有序和有趣。如今，新课程改革的步伐越来越快，那么音乐学科也应该加紧跟上改革的脚步。音乐教师在实际教学过程中，除了要向学生传授基础的音乐知识，还要培育学生学说学唱的综合表现能力，为当代学生的全面发展作好铺垫。

那么，在音乐教学环节中小组合作模式的策略也不是随便的不科学的，在此过程中，要营造良好的课堂小组互助学习氛围，培养学生的合作意识，针对不同的学生进行合理的分组，而后设置小组目标。

（五）让动画音乐走进课堂，激发兴趣

针对中学生对音乐课兴趣不高的问题，让动画音乐走进课堂就可以很好地改善这一问题。比如动画片中的主题曲、情节、背景音乐等，由于喜欢看、经常看，很多孩子在音乐场合都容易哼唱一些动画片主题曲，对孩子们的音乐启蒙有着深刻的影响。比如我国著名的钢琴家郎朗就曾经多次在公开场合提到过他是因为一部经典动画片《猫和老鼠》而爱上钢琴的。在那部动画片中，汤姆猫所弹奏的李斯特的《匈牙利狂想曲》让当时年仅两岁多的郎朗对音乐及钢琴产生强烈的兴趣，并最终走上了专业钢琴的学习之路。由此可见，对于中学生学习音乐兴趣的激发，动画音乐可以起到意想不到的奇效。可以说，在现阶段的中学生音乐课堂教学中，利用动画音乐不仅可以提起中学生的音乐学习兴趣，而且可以在音乐的熏陶下去学习其它的知识，达到一举多得的效果。

（六）创造想象力课堂，激发学生想象力

通过生动的音乐课堂教学来弥补音乐音响的不具象性，学生能够对晦涩、陌生的音乐形象产生兴趣，并且拓展他们的想象力思维，激发其创新意识和创新能力，从而提升他们的综合音乐素质，进而促进其全面发展。

那么，作为一名中学音乐教师，如何在音乐课堂教学中培养学生想象力呢？首先，在音乐课堂上，也就是说在充分利用多媒体技术的前提下，要强调音乐要素，要在音乐欣赏教学中给学生明确各种乐器所表达的情感，从细腻之处把握整个曲目的情感脉络，全面地了解作者在音乐中所表达的情感。其次，要让学生具有意境体验意识。与赏析文学作品一样，只有从内心深处体味到意境，才可以让学生们掌握艺术深层次所要表达的内容，从而拓展教学对象的想象力。