每种媒介相对应依赖于一种或多种感官,听觉伴随着广播式微让位于“视觉中心”，如今借助具有共时性、互动性、社交性等特征的网络直播，以一种混搭的方式融入新媒体平台，成为理解当代社会和日常生活的一种进路。

关于网络直播的研究多聚焦于以视觉化逻辑构建的直播节目，比如秀场、游戏、带货等直播。而对基于听觉的直播节目的关注十分缺乏。比如，网络音乐的直播。网络音乐社区里的用户基于共同的音乐品味聚集在了一起，相对于基于血缘、地缘、电影、明星而聚集的社区，网络音乐社区是因为声音而聚在一起。本文探讨在这样一个虚拟空间里，究竟构建了一种怎样的声音，它是如何发挥作用的？听众与主播又有何交往机制？通过对《李峙的不老歌》电台节目的田野观察，可以发现网络“声音城市”背后的文化意义。

一、被委以重任的声音

近年来，对于声音研究的话语开始进入研究者视野，如何审视这一研究领域，学界也有不同的观点。听觉的回归和呼唤往往伴随对视觉文化的过度膨胀的批判进行，比如有学者认为人类已经沦为视觉盛宴上的饕餮之徒而沉溺其中，人文科学应当从中抽身而出，倡导“安静的倾听”。其实，对于听觉/声音的关注由来已久，只不过视觉在当代社会中的强势地位将其掩盖了。德国学者沃尔夫冈·韦尔施（Wolfgang Welsch）曾经在《重构美学》中提出“走向听觉”，他认为，人们对于视觉的批判持续已久，真正的理性必须是一种讯问的，即听觉的理性。……