潘万里(广西艺术学院人文学院，广西 南宁 530007)

应云卫(1938年)和丁善玺(1975年)均以《八百壮士》为名，将四行仓库战役搬上过银幕。《八佰》作为华语电影史上第三部改编四行仓库战役的影片，相对于前两部影片，其突破主要体现在对该战役的独特性即世界上第一次被全球录播的精准把握上：它不仅以多目光交织、多视角交叉叙事的方式来凸显这种“被观看”性，而且还试图以对战争的“观看”本身作为影片的叙事母题和剧情发展动力。由此来看，我们就不会觉得奇怪，为何影片中会充斥着大量的、各式各样的视觉媒介，如望远镜、摄像机、照相机、探照灯等。这些视觉媒介不仅是作为一种视觉工具，而且它们“在引导和讲述关于四行仓库的英雄叙事。并且整个南岸百姓的眼睛及他们的视觉工具，还决定了北岸叙事话语开启的时间、入场的观众以及参与的道德必要性”。可以说，这些视觉媒介背后代表着不同的叙事视点、叙事立场以及由此建构而来的视觉话语。本文将以影片中存在的不同类型的视觉观看为突破口，来探析《八佰》中存在的“围观”视觉话语，也即“目光诗学”。

一、远点互视：“看与被看”中的启蒙救亡

在中国长达十四年的抗战历史中，曾发生过难以计数的著名战役，为何规模相对不大的四行仓库战役却成了导演们竞相改编的题材？四行仓库之战的独特魅力或者说魔幻之处在于，它是全球第一次被现场纪实录播的战役。而这种近距离的观看和拍摄之所以可能，主要得益于当时上海作为半殖民地状态的地缘政治空间：以苏州河为界，北面是四行仓库及日军攻陷区即战役发生地，南面则是被欧美各国瓜分且实际掌控的租界区，也是日军暂时不敢进攻的区域。……