摘要：20世纪，在西学东渐的背景下，中国传统绘画受到西方绘画的冲击，在如何处理中西绘画关系才能推动中国画的持续性发展这一问题上，引发了一场激烈的讨论。时人的诸多观点中，以林风眠和徐悲鸿为代表的中西融合倾向最具影响力，但单纯的中西融合并不能从根本上解决中国画的发展问题。潘天寿区别于同时代的画家，主张“中西绘画要拉开距离”，强调中国画的独立价值，要“以我为主”，保持自身特点，以“继承与出新”的方式改良传统中国绘画。本文从时代背景分析潘天寿“距离论”的形成，通过分析其艺术教育的主张与实践，进一步探讨“距离论”对中国传统绘画发展的深层次意义。

关键词：潘天寿；中国画；距离论；当代意义

一、“距离论”的形成及内涵

20世纪的“西风东渐”对中国美术界产生剧烈的影响，在时代变革中如何看待东西方文化、艺术的关系成为当时的重要论题。在东西方思潮的碰撞下，各种思想催生出不同的艺术流派，总体来说，分为主张以西方绘画形式改造和发展传统中国画的“革新派”和主张保护传统、反对用西方艺术改造中国画的“传统派”。“革新派”以林风眠、徐悲鸿等为代表，追求中西的“融合主义”，强调学习西方美术的造型、技巧、观念等来弥补中国传统绘画的不足，其实质是利用西方绘画观念、技巧改造中国画。徐悲鸿积极倡导学习西方写实主义绘画，主张“欲救目前之弊，必采欧洲之写实主义”。他主张对西……