罗 瑶

自古以来，诗歌的朦胧美一直是中国文学中的一个大方向，深受文人墨客喜欢。《雨巷》是诗人戴望舒于1928年发表在《小说月报》上的一首诗歌，是一首既遵循古代诗歌的意境又巧妙借鉴现代象征主义艺术的浪漫诗歌，抒情与内容都极具朦胧婉约之美，被誉为中国现代朦胧诗的经典之作。叶圣陶先生评价它“替新诗的音节开了一个新的纪元”。所谓诗歌的朦胧美，指的是诗人不直接表现出自己的思想感情，而是通过创作出具有象征意义和朦胧氛围的抒情形式表达出来。诗人的感情是含蓄微妙的，这让读者在阅读时产生一种既明朗又朦胧、可意会不可言传的感觉，从而获得一种特殊的艺术感受。

《雨巷》通篇体现出多个意境虚实相生的朦胧美。诗歌的“虚”是指通过真实触感感受不到但是在诗歌行文间自然而然流露出来的虚像空间。《雨巷》描述的就是一个默默彳亍的年轻人，徘徊在江南的雨巷，期待遇到一位“丁香一样”的姑娘，然姑娘却从身边飘过，渐行渐远。“凭虚构象，象乃生生不穷”就是虚实相生的具体描述，诗人戴望舒就是通过种种意象塑造出这首诗的朦胧之美。

诗歌第一个映入眼帘的就是诗人手撑的油纸伞。油纸伞是整首诗歌中真实存在的意象，纵览古诗词，油纸伞总是表达出一种怀旧复古、神秘而朦胧的感觉。而诗歌中诗人撑着油纸伞，于暮春之际彷徨在悠长寂寥的雨巷中，给人一种凄清萧瑟的孤独感觉。第二个就是诗人脚下湿漉漉的雨巷。……