阿尔弗雷德·斯蒂格利茨 对画意摄影在艺术市场中的影响
2021-10-25张莉华
摄影之友 2021年10期
关键词:艺术
专栏作者
张莉华
摄影媒体人
具有25年从业经验,曾任《摄影之友》总编辑。中国摄影家协会新闻委员会委员、中国新闻摄影学会理事、新媒体视觉联盟秘书长。2002年,编著出版《第三只眼——中国当代摄影师访谈》,曾担任露西基金会IPA国际摄影奖、2020年度SONY世界摄影大赛等摄影比赛评委。
1. 《冬日——第五大道》(Winter-Fifth Avenue)
在19世纪最后30年里,摄影技术取得接连不断的突破性发展,摄影在化学知识与物理操控方面的壁垒一次次被削弱,照相机的价格逐渐降低,后期处理越来越简化,摄影开始在中产阶级中普及,成为他们休闲娱乐的一部分。
1870年,玻璃干版负片的出现,大大减轻了摄影师出门拍照的沉重负担,他们不必再携带笨重的移动暗房及各类化学药品。已拍摄的底片,可以回家后再冲洗,甚至可以请别人代冲,这无疑将摄影这一技能的后期门槛降低了。而 1888年第一台手持照相机“柯达”与 1900 年第一台“柯达布朗尼”(Kodak Brownie)的推出,不仅再一次降低技术门槛,价格的降低也让越来越多手持相机的中产阶级观光客出现在世界各地的景点与度假胜地。
摄影的进一步普及,让喜爱并开始收藏摄影的人群也随之扩大化,很多中产阶级都成为业余摄影师,他们不仅自己拍摄创作,而且非常乐意将摄影作品挂置于自己家中。为了与日常旅游照有所不同,一些人希望能够维持摄影的艺术性,为展览或者出版创作摄影作品,以此来强调摄影的艺术光环,注重高度美学化的影像创作及精湛的摄影冲印的技艺价值的画意摄影应运而生。……
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