人生中的“浪”是困境是波折，是最平常的存在，每个人都在经受着自己的“風浪”。

《罗马>是一部站在记忆之矛上，刺进旧时光的电影，处处都有‘人生犹如冲浪”的隐喻。

这是一部有关记忆、空间和爱的私人电影，导演阿方索·卡隆细致入微地雕刻了一段童年时光，小到一块瓷砖的颜色大到一个街区的布局，事无巨细，力求真实。ROMA是片名，AMOR（爱的意思）是核心，前者是空间是环境，后者是情感是精神力量，阿方索·卡隆在重构记忆的过程中以此为粘合剂，塑造了一个家一个过去。这里的罗马不是意大利的“永恒之城”，而是二十世纪六十年代墨西哥城内中产阶级的生活区一一导演童年时期的家。《罗马》是阿方索·卡隆在好莱坞闯荡了十六年后第一次回家乡墨西哥拍摄的电影，全片90%的画面都源自导演的记忆，既是在讲述他童年时期的家庭变故也在描绘墨西哥漫长时代变迁的一个起始点。

按时间顺序拍摄、启用非职业演员、2.35：1的超宽画幅、融入丰富的隐喻、黑白影调、长镜头……《罗马》充满了阿方索·卡隆的个人意志，可以说是他的首部“作者电影”。他担当了编剧、导演、摄影、剪辑，深度参与各个环节的制作，全方位掌控着电影的走向。可尽管如此，影片却没有陷入个人主义的黑洞，《罗马》的镜头语言冷静凝练，是一个相对客观的存在，像一个旁观者见证故事的发生和结束，不带任何技巧，只是在尽可能展现生活真实的一面。

开场镜头是第一个“真实写照”，奠定了全