周楠楠

连台戏《雷雨》《雷雨·后》由曹禺、万方编剧，法国戏剧导演埃里克·拉斯卡德执导，于2020年曹禺诞辰110年之际在海口湾演艺中心首演。该剧创新运用连台戏演出形式，在同一天的下午和晚上连续演出两部作品。其中，《雷雨》由曹禺编剧。导演埃里克·拉斯卡德根据自己对这部作品的理解以十分现代的手法对其进行了重新演绎。《雷雨·后》由万方编剧。万方受曹禺原剧中序幕、尾声的启发，以十年后周朴园拜访繁漪、侍萍为故事背景，为观众呈现一场“父女两代剧作家跨时空的对话”①。与过往《雷雨》演出相比，这一版连台戏无疑是一次大胆尝试与创新，但同时，也是一次吉凶未卜的“冒险”。毕竟，对《雷雨》这样家喻户晓的作品进行重构与改编，是一件难度极大，挑战极大的事情。本文试图分析此版连台戏在传统文本、演出基础上所做的创新，阐述其现代意义。

传统文本的现代演绎

对中国观众来说，《雷雨》是一部家喻户晓的作品。1934年，尚在清华大学西洋文学系读书的曹禺在《文学季刊》上发表这部作品并受到追捧。在随后的几十年中，《雷雨》演出长盛不衰。据不完全统计，从1935年首演至今，80多年间已经有了超过1000个舞台演出版本。其中比较著名的诸如中国旅行剧团、北京人民艺术剧院所演出的《雷雨》。北京人民艺术剧院曾多次排演《雷雨》，赵丹、夏淳等资深舞台剧导演凭借其深厚的舞台艺术素养为观众呈现了现实主义创作，使《雷雨》成为北京人艺保留剧目之一。……