刘静

摘 要：卡夫卡作品中人与世界的疏离对立、无力感、病态感和夸张变形等荒诞表现，出现在长篇小说《生死疲劳》中，体现出莫言对卡夫卡式荒诞美学的接受。同时，莫言没有盲目复制卡夫卡，而是嫁接西方技巧发展民族特色美学路径。在特定时代背景和个人经历等诸多因素的影响下，他在创作中融入了中华民族传统文化中佛教和儒家的思想内涵，形成了独具个人特色的“悲悯式”写作风格，是中国文学领域守正创新的典范。

关键词：莫言;卡夫卡;荒诞美学;《生死疲劳》

卡夫卡（Franz Kafka，1883-1924）是奥地利伟大的现代派作家、“荒诞文学之父”，荒诞性既是他的创作手段，也是他认识生命和世界本质的意识构成。卡夫卡笔下的世界交织着虚妄的荒诞与现实的真实，作品中的孤独人物在陌生世界中彷徨且恐惧，而卡夫卡则以冷静旁观的态度讲述个人与社会的分离，人与自我的对立，荒诞世界的真实存在。这种独特的“卡夫卡式荒诞”对后世作家产生了深刻的影响。

莫言（1955- ）的创作受到卡夫卡的影响，这一点是被广泛认可的。2012年莫言荣获诺贝尔文学奖，瑞典文学院给予他的致辞中这样说：“莫言用荒诞和讽刺攻击历史的谬误、贫乏及政治的虚伪……他向我们呈现了一个没有真理，缺乏常识或同情心的世界，其中的人群都显得鲁莽、无助而荒诞”[1]7。据外媒报道，莫言赴西班牙时访问的标签就是“中国的新卡夫卡”。莫言也表示自己的创作“在思想上和艺术手法……深受卡夫卡、加西亚·马尔克斯和福克纳的影响”[2]33。