摘要：在一幅油画作品中，考究的造型是画面必不可少的要素。油画的造型有依据客观的真实严谨、考究写实的造型，也有依据艺术家的内在感性思维对客观现实进行夸张处理的造型，还有不仅仅满足于描绘现实对象，转而研究事物内在运动规律的抽象造型。油画不同的造型传达出不一样的美。本文以写实油画造型语言作为切入点，比较与研究油画中写实、写意、抽象的造型，分析不同造型产生的不同艺术效果和给人的不同感受。通过研究不同的案例阐述创作者画作中的优点，帮助艺术创作者找到适合自己的造型语言。

关键词：谢赫；“六法论”；柯岩；“美的追求者”；造型之美

油画的造型指油畫艺术家在画面中创造出来的具体形象，它作为一种造型语言表现在画布上，是艺术家同自己心灵的对话，从画面的构图、造型、色彩中能够传达出艺术家的感情和情绪，让作品的美感、艺术感与艺术家的精神、审美达到统一。在中国的传统文化中，谢赫的六法论“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、转移摹写”基本涵盖了中国传统美学的造型构思，考究的构图、舒展的用笔能够表现出客观真实的气韵，这就是评价一幅优秀作品的标准。从某种程度上来说，东方和西方对艺术造型有着相似的解读，在柯岩的《奇异的书简·美的追求者》中就有这样描述艺术造型的话：“他用笔是那样洗练、传神，用色是那样丰富、典雅，造型优美而意境深远。……