郭超瑞

摘 要：明代画坛上，沈周成就极高，他是吴门画派的创始人，对后代画家影响极大。在四十岁以前，沈周的画作为盈尺小幅，笔法细劲，人称“细沈”;中年后画作拓为大幅，笔墨坚实豪放，人称“粗沈”。《庐山高图》就是这两种风格兼具的代表。此作品堪称沈周的经典之作，是他转型时期的代表作。《庐山高图》中的技法纯熟，笔墨浑厚，多处体现了牛毛皴、披麻皴与解索皴等皴法的巧妙融合。对沈周《庐山高图》中笔墨技法的运用进行探析具有一定现实意义。

关键词：沈周;《庐山高图》;笔墨技法：皴法

一、《庐山高图》的创作背景

（一）“吴门四家”之首——沈周

沈周（1427—1509年），字启南，晚号白石翁，明代绘画大师，书法家，文学家，出身书香绘画世家，学识渊博。他心胸开阔，恬淡坦荡，极度不喜政治现实的污浊，一生未参加科举，而是读书吟诗作画，终日悠游于山林，从事绘画创作，追求精神上的自由。祝枝山在《记石田先生画》中说：“沈先生周，当世之望，乞画者或一乞累数纸，殊可厌恶，而先生处之泰然。”沈周交游甚广，平和近人，对于求画者无论皇族贵胄还是贩夫走卒，他都不拒绝，即便有人拿着他的赝品来找他题字，他也欣然答应。这让沈周的书画流传极广，却真伪混杂难辨真假。他四十岁之前的作品多为盈尺小幅，笔法细劲，人称“细沈”，中年后的作品多为大幅画作，笔墨坚实豪放，人称“粗沈”。在中国绘画史上沈周与文征明、唐寅、仇英一起被称为“明四家”，也是“吴门四家”之首。

（二）气韵贯通的《庐山高图》