刘越熙

（西南大学 马克思主义学院，重庆400715）

一、前言

“仕女”在宋代开始承载画科的含义，“美人”则是对女子美貌的概称，如《宋中兴馆阁储藏图画记》将周昉的仕女画称为《美人围棋图》《美人按乐图》等。此后仕女画与美人画两词经常混用，但是二者意义并不完全重叠。“仕女”更强调画中女性的身份等级，追求内在含蓄之美，而“美人”则更强调人物的视觉吸引力。①

从“仕女”到“美人”的想象也显示在绘画形式的发展中。画面中的女性多为男性对典型化美女的想象。从唐代的宫围丽人到宋代的闺怨形象。甚至诗歌等艺术作品中也是如此。王昌龄有闺怨一诗-“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼，忽然见陌头杨柳色，悔叫夫婿觅封侯”都是表现闺中女性对男性的思念。而此时艺术作品中的主角不再是女性，而是女性思念的那位不在场的男性——作品或该女性的拥有者。

而日本古代绘画中称女性绘画为“美人画”，而“美人画”又以江户时代最为发达，其中的“美人”多为歌舞伎町的游女和艺伎。“游女擅长和歌，能乐，茶道，书画等才艺，虽身份低微，但情怀高贵。男性欣赏她们，甚至引为精神知己，是因其有不同与人妻的利索和大气。”美人画中艺术家更是把游女和自己心目中的女性形象结合，作品中的女性描绘得高贵纯洁又妩媚动人。

以上体现了两种对女性不同的观看视角。

二、时代背景:恢弘大气的大唐盛世与浮华迷离的江户时代

（一）丰满富贵——繁华盛世的女性形象和审美

唐（618-907年）时期经济文化政治繁荣，国力强盛，疆域辽阔，广泛的接纳各国来中原学习，文化艺术呈现出多元化开放性的特点。……