弗兰西斯·培根“尖叫的嘴”的意象研究
2021-09-23李佳静
文艺生活·中旬刊 2021年8期
李佳静
(清华大学 人文学院,北京100000)
一、前言
培根是出生在爱尔兰的著名画家,同性恋、性虐狂、女装癖、最贵的艺术家都是被贴在其身上的标签。笔者注意到许多培根的作品都有一个共同的意象——“尖叫的嘴”。据统计,其作品中涉及这一典型面部特征的数量高达130多幅。[3]培根对尖叫主题的痴迷究竟源于何处?那张大的嘴是否具有动物性?尖叫主题通向的是何种精神内涵和生命观?
二、“尖叫的嘴”灵感来源
在培根创作的以“尖叫的嘴”为主题的作品中,最为人熟知的莫过于1953年的《根据委拉斯开兹<教皇英诺森西奥十世>的习作》(如图1所示),该作品挪用了委拉斯开兹的教皇形象(如图2所示),原来威严肃穆的教皇被培根囚禁在几道黄色线条勾勒出的座椅上,衣摆向外蔓延的褶皱像一把巨大的环形锁链牢牢得将其锁在黑暗阴郁的空间中。画中人物面色如尸,其眼睛、鼻子、眉毛等其他面部器官都被竖向勾勒的线条溶解了,唯有张大的嘴巴和裸露的牙齿清晰可见,像极了一头歇斯底里的野兽在试图吞噬自己的痛苦。那如黑洞般尖叫着的大嘴成功地解构了教皇这一角色既定的社会属性,作为权力象征——尤其是父权象征的教皇被丢进游戏的场域。

图1 (英)弗兰西斯·培根《根据委拉斯开兹<教皇英诺森西奥十世>的习作》(Study after Velázquez’s Portrait of Pope Innocent X),1953年,153×118厘米,得梅因艺术中心

图2 (西)委拉斯开兹《教皇英诺森西奥十世》(Pope Innocent X),1650年,141×119厘米,罗马多利亚潘菲美利美术馆
这幅极具“偶像打破主义意味”[4](iconoclastic)的作品经常被看作是培根个人扭曲成长经历的物质性投射。……
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