摘要：艺术来源于生活，写生对每一位艺术家来说都是最熟悉的创作手段。蒋兆和先生是一位让20世纪中国画坛由传统走向现代转型时期的代表性现实主义水墨家。《流民图》无疑是他最具有代表性的由写生到创作的作品。

关键词：流民图;写生创作;水墨人物

蒋兆和先生在20世纪40年代通过感受自身经历环境而创作出《流民图》这一幅巨作，证实了任何一位艺术家的生活境况和文化知识情操，对其艺术的价值取向与绘画风格有一定的影响。他作品的画面中皆透露出的悲惨气息大都来自于他的境遇，也正是这样的出身遭遇让作品的悲剧气息更加具有真实感和震撼感。

一、写生在《流民图》中的体现

从整体上来看《流民图》，呈一字型排开，有聚有散在各处，看似平铺的构图方式却在精心设计下给人印象深刻的形式感和冲击力。画作中总共画了一百多位无家可归的处于社会时代底层的饥荒人民群众，在正式创作之前，他对他构思的每一个形象都找了模特进行写生并运用到创作当中，请了朋友、学生、同事或街上的流民等，每个人物的形象、气质、体貌等都不一样，这样就避免了群像的趋同和呆板，极大地丰富了画面形象的人物内涵。就算是战乱环境，他也会去街头写生，用速写来仔细观察现实生活，画逃荒的人们，露宿的无业游民，画不知为什么被绑架了的囚犯等等，他为了创作又赶赴南京、苏州等沦陷区去用心去深刻地感受沦陷区人民生活的苦难、贫穷与悲难，积累了大量的悲难形象的速写素描素材。……