原丁

约翰内斯·勃拉姆斯（1833～1897），德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家。勃拉姆斯的作品极少采用标题，他重视奥地利民歌，曾有九十余首改编曲、创作形式繁多的重奏曲，这大大提高了他在室内乐创作中的地位，他的室内乐作品件件都是杰作。

勃拉姆斯晚年钟情于单簧管的音色是因为他在1891年结识了单簧管演奏家米尔菲尔德，更因为米尔菲尔德出色的演奏而喜欢和崇拜这位单簧管演奏家，勃拉姆斯认为单簧管的音色更适合与钢琴配合。他的两首单簧管奏鸣曲是他创作的最后室内乐作品。

笔者一直非常喜欢勃拉姆斯的室内乐，认为晚年勃拉姆斯的作品更加完美、更加动人、更加深刻，特别是《a小调单簧管三重奏》《b小调单簧管五重奏》《两首单簧管奏鸣曲》。

《第二单簧管与钢琴奏鸣曲》从题目来看，这首乐曲的钢琴份量很重，要求钢琴演奏者与单簧管演奏者之间的配合要非常紧密，要像亲密无间的伙伴，在呼吸、气口、音色、细节等方面都对演奏者有极高的要求。而我所阐述的只是我个人的一些心得。包括我对音乐的理解，与单簧管演奏者之间的合作仅仅是我个人的一些看法，我认为要演奏好这首作品必须要对音乐进行分析，找出乐章之间的区别，以至于一些表情记号等都要做深入地研究分析。这首作品跟《第一单簧管与钢琴奏鸣曲》一样，也于1894年创作完成，并于1895年1月首演于维也纳，而不同的是这首作品是三个乐章，它与前文所说的《a小调单簧管三重奏》《b小调单簧管五重奏》一样，同属于勃拉姆斯晚年专门为单簧管演奏家米尔菲尔德创作的室内乐作品。……