摘要：舞台布景艺术是“舞台演出视觉形象中构成景物环境实体的部分”，在戏剧表演中，舞台布景配合着剧本情节内容和演员人物性格，沟通与观众之间的情感交流和审美体验。随着社会的进步、技术的发展和观众审美水平的提高，舞美艺术不断发展，舞台布景手段也更为丰富，舞台空间界限逐渐被打破并进一步扩大。舞台布景设计借助立体化、多元化的物质艺术方法进行艺术创造，道具造型逼真别致，舞台装置创新先进，为戏剧打造出虚实结合的表演空间，创造更为良好的发展条件。

关 键 词：戏剧表演;舞台布景;混合现实技术

戏剧是一门综合艺术，融合了文学、音乐、舞蹈、美术、设计等多种视听艺术形式，在戏剧表演过程中也囊括了丰富多样的艺术媒介样式。其中，布景是戏剧舞台美术设计中至关重要的一个环节。在欣赏戏剧舞台表演时，观众最先映入眼帘的是舞台上的布景，所以布景也就成为了生动直观的造型艺术手段。舞台布景艺术的发展与成熟经历了较为漫长的时间。从文艺复兴时期到后现代，舞台布景艺术的形式逐渐多样化，越来越多的科技元素融入其中，为观众带来更加沉浸式的体验。

一、舞台布景艺术的萌芽与引进

戏剧表演中的布景是在舞台上打造一个相对真实的舞台环境，为戏剧剧情的发展和戏剧演员的表演提供物理依据。舞台布景的萌芽出现在中世纪的古罗马戏剧演出中，此时的布景作用仅是为了区分演员换装区和指示观众出入口等。……