1927年，《爵士歌王》中的主角忽然开口说话：“等一下，等一下，你们还什么也没听到呢。”自此，有声电影时代的帷幕渐次拉开，曾经的视觉艺术逐渐丰满为视听艺术。如今，配合主题的音符早已成为影像不可或缺的注解，如何打开耳朵，走进电影，这几本书有自己的秘诀。

《电影音乐》

作    者：[美] 凯瑟琳·卡利纳克

出版社：译林出版社

出版年：2021-1-1

页    数：288页

定    价：39.0元

内容简介：

电影音乐的历史和电影一样长久。在声画同步成为标准之前的很多年里，投影的活动图像通常在音乐伴奏下放映。如今，电影音乐已经发展出自己的产业，成为世界各地电影市场不可或缺的部分。卡利纳克在本书中指出，电影音乐不仅可以营造气氛，设立背景，凸显情节，还能够创造出图像本身难以传达的情感。但电影音乐是如何做到这些的呢？本书不仅以现代理论概念阐明了电影音乐如何以及为何产生效果，还对世界各地的电影音乐以及重要的作曲家和音乐风格一一进行了介绍。

《感动，如此创造》

作    者： [日] 久石让

出版社：中信出版集团

出版年：2017-5-15

页    数：222页

定    价：45.0元

内容简介：

创造力是什么？感性是什么？怎样才能保持一流的专业水准？久石让第一次用文字记录了他对音乐创作的想法，如何捕捉创意、如何从生活中获取力量。他写到德沃夏克《新世界》中的沉重低音如何给他创作电影《欢迎来到东莫村》的配乐带来灵感，他又如何带着紧张的心情在宫崎骏导演面前弹奏自己的音乐……你还可以看到贝多芬、莫扎特、海顿，还有黑泽明、北野武和许鞍华这些名字，读到他们的故事。