刘玲华

【导 读】欣赏中国古典戏曲之美，“听觉”感官十分重要。曲入人心，以“声”为媒。既要听曲之“声腔”，亦要听曲之“声意”;既要从“声”的表现来听戏、解戏与赏戏，还要挖掘遮蔽于曲“声”之后的文化政治意义。

【关键词】古典戏曲 “听觉” 声音审美 声音政治

自宋元杂剧和南戏开端，宏博浩繁的古典戏曲在历经漫长的发展过程后，无论南腔还是北调，都有极其丰富的曲、腔以声音或声音转化为文本的形式被保留下来。古典戏曲存世与传播的重要媒介之一——“声音”，架起了沟通曲家、伶人与听众等众多关系的桥梁。

在古典戏曲的欣赏方式上，“听”戏十分重要。既要听曲之“声腔”，亦要听曲之“声意”。一方面，以曲唱为主的声音表现是凸显于戏曲艺术中的一个重要内容。戏曲四要素“唱念做打”，以唱为先，以声居首。“凡曲之调，声各不同”[（明）王骥德《曲律·杂论第三十九上》][1]四，153，且“腔有数样，纷纭不类”[（明）魏良辅《南词引正》][2]第一集，526，曲声之丰、之杂、之美，形成了古典戏曲多样剧种的艺术万花筒。另一方面，曲入人心又始终伴随着聆听的全程参与。对声腔加以琢磨，对器乐之音进行欣赏，对念白予以评鉴，无不需要作曲者、唱曲者与听曲者的耳朵形成共鸣。“凡音者，生人心者也”[3]，既要从“声”的表现来听戏、解戏与赏戏，且“声音之道，与政通也”[3]，又要挖掘遮蔽于曲声之后的文化政治意义。因而戏曲的声音之“道”，以“声”与“听”两大内容相表里，前者传达的是审美感知与情愫，后者传递的则是文化政治与诉求。……