韩小凌

电影制片人、发行人，曾任太合影业总经理，现任北京电影学院现代创意媒体学院客座教授。

如果不能参与制定标准，电影业将只能被动接受标准

笔者此前曾在《综艺报》撰文，提及波及全球的新冠肺炎疫情，或将成为推进影视制作技术升级的新契机。人类历史上，很多发明创造之初的思路和后来被推而广之的契机之间，都充满着巧合和偶然。就像作为标杆的迪士尼《曼达洛人》剧集所采用的虚幻引擎Unreal Engine，其实是基于Epic游戏公司于1998年开发的用于射击游戏的引擎，经过升级换代和发展，《曼达洛人》制作团队将其运用于LED背景墙拍摄，满足电影拍摄级别的要求。

综合看来，无论是以LED背景墙背投影像进行棚内拍摄，还是以原本的游戏引擎来解决背投影像和镜头运动、前景人物的互动，以及运用VR进行前期勘景等技术，如今在影视制作领域，电影、游戏、建筑模型演示、实景演出的边界越来越难以划分。

近期，一场由各国电影视效公司和视效制片人、电影教授共同参与，为期三天的线上论坛，围绕虚拟制片（Virtual Production）和相关技术进行了研讨和展示。其中一家德国公司演示了其在疫情期间，用一个月时间建立起来的用于虚拟制片拍摄的摄影棚。

对于拥有软硬件及管理经验的团队来说，LED墙在摄影棚的安装调试等正变得“容易”起来。当然，前提是摄影棚的基础条件（如高度、长宽比例、棚体建筑强度及供电条件等）符合需求。

当一项为电影创作提供了无尽想象力空间、使电影制作能够更加便捷安全的技术可以轻易建成时，是否就意味着这是低门槛的技术呢？……