雷平阳的诗总是在尝试为词语打开一个新的向度，他并不是咬着牙榨干每一次表达的潜能，也很少在错综复杂的隐喻迷宫中，把隐秘的情感和世界的侧面包裹其中。在雷平阳的诗歌世界中，自我的声音并不是空寂的独奏，词语仿佛是他粗糙的手，在与山水的碰撞中，诗歌自己奏出了一曲旋律，它的质地时而坚硬，时而柔软，甚至会在相互的共振中物我两忘，唯有意境留其声。雷平阳诗歌中所流露出的哲学气质，是一种能听到万物之声的天人合一。

物我关系始终是诗歌创作中的关键词，无论是诗人还是诗歌本身，都始终处于感受世界的进程中。以冥思之想入诗，以语言之力表达，从诗人的感受出发，最后又复归于读者的感受，从某种程度上这是一种自我的延伸与映射。但若无“他物”以观照，又何来“自我”之说？新诗写作在挖掘汉语潜力的同时，很容易被困于语言的迷宫，拨开修辞术所掀起的迷雾后，只能看到诗人渺小的自我。这样的言说方式终究是无源之水。作为世界的一部分，本应与万物贯通的诗人，只能隅于语言的一个角落。面对当下新诗写作的困境，雷平阳在近作中再次展现了他处理“自我”与“他物”的能力，这是一种诗歌意义上的“民间立场”，他赋予所写之物言说的权利，诗人只是这幅山水画中的一道瘦影。

在雷平阳的诗中，从“自我”到“他物”的互相抵达，是简单又直接的。在《空深》一诗中，诗人将诗意存放在了一次叙事里，“山已是高峰，白云/又在山后另起一峰/万松寺里正在超度怀沙的亡魂”，他首先描绘了一个山与云互相拔高的場景，这种无限接近于天的神圣空间，隐立着一座万松寺，其中的僧人正在超度亡魂，空深之感尽在不言中。……