粗中有精的古朴之美
——“大彬提梁”艺术创作研究
2021-08-28周跃芹
陶瓷科学与艺术 2021年4期
周跃芹
中国紫砂壶艺术的诞生与发展以自然环境与人文环境为基础,以人们对茶文化及艺术美的真诚热爱为动力。在几百余年的发展过程中,制壶人对紫砂壶艺术贡献的力量非同小可,他们秉承着工匠精神和对紫砂壶艺术的热爱,创造出各种精妙绝伦的紫砂壶经典款式,使紫砂壶艺术的历史逐渐丰厚起来,提供了发展的路径。
时大彬是中国紫砂壶创作的一代宗师,一生制壶无数,确立了至今仍被沿袭的用泥片和镶接技法凭空成型的高难度技法及精美的调砂法。大彬壶通常粗中有精,结构严谨,朴素与雅致兼得,逐渐确立了紫砂壶艺术的高雅格调。“大彬提梁”也称“时大彬大提梁”,是大彬在紫砂壶创作中的进一步探索。创作通过模仿展现了这一壶型艺术水准,表达了对大彬智慧的崇敬。
1、“大彬提梁”的泥料特征
“调砂”就是在练生泥时加入一定比例或粗或细的砂粒,在烧制后会产生色彩层次或金星点点的视觉效果,能够增强紫砂壶泥料的肌理美感和艺术表现力。调砂法制壶则由时大彬所开创,开启了紫砂壶泥料表现的新纪元。
创作在调配此件作品的泥料时,也继承了调砂法。壶整体呈古色古香的棕红色,这是紫砂壶中极为常见的一种色彩,有利于体现作品的经典化格调。泥料色彩均匀,温厚明亮,表面经细致打磨后反射出淡淡的光泽,衬托出泥料及工艺的细致。在不同结构,泥料色彩呈现出明暗变化,使作品更加立体和饱满。……
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