地景艺术:虚无与永恒的启示
2021-08-24邓晨
看世界 2021年15期
关键词:艺术
邓晨

迈克尔·海泽的《双重否定》
从1960年代晚期开始,地景艺术在世界各地兴起,美国艺术家沃尔特·德·玛利亚就是其中一个代表人物。1977年,他在新墨西哥州渺无人烟的草原上找到一片大约1平方公里的土地,在那里竖起400根约6米高的钢柱,它们在雷雨来时会吸引闪电,这件作品称为《闪电场》。
这个巨大的雷电审美装置,可以说是地景艺术最极致的作品之一。它不像常见的雕塑或艺术装置只是被安置在户外就完事了,而是旨在与自然力量发生互动。雷电是最壮观、也最令人畏惧的气候景观之一,人类虽然无法捕捉活生生的闪电放进美术馆里,却能够导引它成为一幅“动态图画”。
荒野里的永恒
在地景艺术初兴的年代,先驱艺术家们制作了不少规模巨大的作品。例如罗伯特·史密斯森的《螺旋堤坝》,将6000多吨的泥土与碎石,在犹他州的荒野盐湖里,卷曲成460米长的螺旋形图案;迈克尔·海泽的《双重否定》,则在内华达州沙漠里挖了两道15米深、400多米长的凹沟—相较之下,埃及的胡夫金字塔的基地也就是200米见方。
尽管这些作品对渺小人体来说算是规模巨大,但在一望无际的原野中却并非如此。在《双重否定》的空拍照片里可以看到,相较于旁边天然形成的峡谷,艺术家挖的壕沟极为细小—这种参照对比也是作品的一部分。

《闪电场》

《螺旋堤坝》
美国中西部的无边旷野,也使这种作品成为可能。这种广阔的地理条件结合极简主义的现代艺术潮流,再加上资本的注入,共同造就了这些大型的早期地景艺术作品。……
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