□ 鲍贤伦

临摹，几乎是学习书法唯一可取的方法和路径。我认为，临摹的根本意义在于获得书法技法的能力，强调的是一种能力的获取。很多人包括一些从事书法行业的人，比较在乎临得像不像，认为像就是好，不像就是不好。这从某个方面来说是对的，但又并非那么简单。如果我们对技法和能力没有清醒的认识，就会停留在一般的模拟上。此外，临摹是一种持续性的行为，常临常新。可以武断地说，中年以后，临不临帖几乎决定书家晚年成就的高低。

临摹时，我们似乎在与古人对话，体会古人的笔是怎样落、怎样走、怎样结束，用心体会他的书写。在这个过程中，就已不单纯是写字，还包含一个人的修为，是一种非常有意义的实践。而创作却需要稍作克制。因为，创作是带有一定情绪的，这种情绪会使人兴奋、高昂，正所谓创作的活力是一种生命的巅峰状态。但是人不能总是处于这种状态，还需要一种稳定、平和、可持续的状态。临摹恰恰可以满足这种生命状态的需要。

临摹不能简单化

《说尽轩裳还过眼 读残书卷复重头》鲍贤伦

临摹对每个人的作用不完全一样。在什么阶段临什么、怎么临？一般来说，我们会从真草隶篆里选择一个点开始。我的老师徐伯清先生，首先让我写隶书。一开始就写隶书是写不好的，但要达到一个非常明确的目的，就是正手脚——横平竖直，先把手脚调正。几个月后，徐先生让我写草书。我开始不懂，为什么隶书还没写好，又让我写草书，但还是照着帖子写。……