丁超

摘要：非遗文化的脆弱性导致传承与创新的路径充满矛盾，如何平衡非遗文化的原生态和创新之间的关系成为研究的关键。本文以梁德颂苗画艺术为例，系统地研究苗画的文化内核，探索苗画传承与创新的新路径。

关键词：梁德颂  苗画  非遗文化  传承与创新

一、梁德颂苗画艺术缘起与成就

清末，湘西花垣县苗人王正义善画，用白色粉浆把图案画在深色布料上，供绣女按图刺绣，以绘本代替此前的“锉本”。因王正义的画工了得，他觉得“以画代绣”也很美，于是把线稿变成彩绘，演变成一种独立的民间绘画形式。王正义将这种绘画传给妻弟秧初新兄弟，后者将自然界的花草鸟兽入画，更加受到人们的青睐，苗族人称之为“苗画”。苗画传到保靖县水田河镇白合村，私塾先生梁求瑞继承了传统，但他的苗画还是线描稿，主要是为绣女们提供绣样，充当着传统意义上“锉本”的作用。苗族女性服饰好装饰，常常在衣领、袖口和裤脚边等处绣上花鸟图案，登门求画者络绎不绝。梁求瑞的儿子梁永福继承家传并成为苗寨的专职画师，以画苗画为生，他一方面延续了父辈的线描稿传统，求画者的范围覆盖周边花垣、古丈、吉首以及贵州边界松桃等县市。另一方面他恢复 “以画代绣”创作彩绘苗画，曾被认定为苗画省级传承人，代表作《龙凤呈祥》和《丹凤朝阳》被中国工艺美术馆收藏。其子梁德颂1964年出生，从7岁开始学苗画，从小在祖父和父亲的指导下当学徒，从事一些基础工作，诸如打底色和填色等，到14岁时可以独立创作苗画。……