李浩

言精说妙，只眼别具

——读韩羽《我读齐白石》

观看绘画和绘画之美，一般观赏者多会从“像不像”“美不美”，好看还是不好看、有趣还是无趣等直观角度来谈论，强调的是直觉和感受；而专业画家则多会从笔墨、技法、构图设计、比例关系和“别开生面”等专业角度来谈论，有时会套用一些人云亦云的大词套词儿，强调的往往是技术技法和它能达到的效果。偶尔有专业的艺术批评家，会从题材、气象、韵味以及艺术审美的角度来谈论绘画，然而又常是程式之辞，言说倪瓒弘仁、八大石涛、沈周或董其昌，吴昌硕或齐白石，其用词用语似可相互换用，艺术家的独特面目和批评家的独特面目都显得不够清晰，颇让人遗憾。作为曾经认真学习过绘画的“学院毕业生”，我自然知道言说绘画的难度，知道作为平面艺术的“绘画”能让人言说和阐释的点并不多，而能够“触动”到观看者的内心的某些地方又属于“可意会不可言传”的，古人传达这部分的美妙也往往使用比喻来完成，它实际上是用一种意会替代另一种意会，能够捕捉到它特别需要丰富的经验、广泛的观览和敏锐的感觉，一般的专业从业者也是很难做到。

韩羽《我读齐白石》，有着强烈的“蹊径另辟”，它进入绘画的角度不是一般观赏者的角度，不是专业画家的角度，甚至也不是艺术批评家的角度，而是以自己别具的只眼从画外的角度，从绘画未尽之处的角度，从它的表达和这种表达的内在意味的角度，甚至可以说，是从那种“可意会不可言传”之处——他专门从那些他者难以看到、难以说出的微点出发，言精说妙，举重若轻地说出的却是“大智慧”。……