樊明君

编者按

曲艺声声入耳，舞剧缦缦入心。

四川曲艺是以四川民间说唱艺术为基础发展起来的，其起源可追溯到汉代以前。受到地域和人文因素的影响，四川曲艺形成了独特的艺术风格，建国以来，四川曲艺事业建设取得显著成就，在全国享有较高声誉，四川曲艺也成为了全国曲艺中国不可替代的一支奇葩。而舞剧作为一门独立的艺术形式，20世纪30年代方才初见端倪，在发展中逐渐形成了自身的发展模式，在新时代又有着新的意义与内涵。2020年12月，《中共四川省委关于制定四川省国民经济和社会发展第十四个五年规划和二〇三五年远景目标的建议》中指出要振兴川剧和曲艺，实施文艺作品质量提升工程，推出一批弘扬时代精神的文艺精品。

為进一步宣传推广四川文艺精品，《现代艺术》作为四川文艺宣传舆论主阵地，本期“专题”栏目特别推出《红杜鹃》《望红台》《努力餐》《醒·狮》相关文章，大力营造传承和传播四川文化的良好社会氛围，为繁荣发展我省文化事业和产业作出新的更大贡献。

“华蓥山，渠水畔，漫山开遍红杜鹃……”，金钱板、哈哈腔、竹琴扬琴情深深。当美丽青春的杜鹃带着年幼懂事的幺娃不畏艰难、跋山涉水，冲破反动派的重重阻挠，把带有重要情报的血色雕版一路护送到华蓥山上，在满山开遍红杜鹃的华蓥山头与川东革命纵队重逢的画面在舞台上唯美动情地铺展开来时，台下观众与台上角色共情共鸣，无声的力量催人泪下，曲艺剧《红杜鹃》以情动人、以曲动心。