曲忠坤

摘要：随着新时代课程改革标准逐渐深入，当下社会对大学生的艺术教育越来越重视。而作为艺术设计类院校，北海艺术设计学院艺术教育专业大学生比重偏少。为了给本科艺术教育专业的大学生提供更加有效的教育帮助，也为了给社会和国家培养出更多的高素质人才。本文就有关北海艺术设计学院《音乐鉴赏》课程教学的有效性展开相关讨论和研究。

关键词：高校音乐  音乐鉴赏课程  相关措施  提高专注度

中图分类号：J60-05  文献标识码：A  文章编号：1008-3359（2021）08-0092-04

大学生作为新时代的接班人，作为祖国未来的中坚力量，大学生的艺术素养直接影响着我国高校毕业生的整体素质。因此，加强对高校大学生的艺术培养，为祖国带来更多艺术相关的应用型人才也是近几年新课程标准提出改革的重要方向。笔者从事音乐教学有6年多的时间，或多或少积累了一些经验。本次研究旨在剖析目前的音乐教学问题，进而提出解决方案，展开应对措施研究，从而更好的加强北海艺术设计学院音乐教学的教学，提高大学生音乐素养。以下便对有关大学生音乐教学的现状以及应用型本科艺术类院校中艺术教育专业教学存在的问题和解决措施做简要说明。

一、大学生音乐艺术素养现状

据近几年的教学调查表明，高校大学生的音乐素养普遍存在“先天不足”的问题。且随着社会文明的进步，我国也已经从“制造大国”转型为“创造大国”，越来越重视国民素质的提升，对大学生艺术水准的加强也越来越关注。为了进一步提升综合实力，让我国不仅拥有过硬的技术，同时还能拥有高水准的艺术人才。对高校的艺术生培养一直是近几年关注的重点，但是由于起步较晚，发展缓慢，且很多人未能对其引起足够重视。尤其是艺术教育专业学生，他们认为音乐的学习也只是唱歌或弹钢琴而已，不存在全面的专业培养。毋庸置疑，传统思维对其有着极大的误解，所以容易存在偏见，进而也难以推进我国音乐艺术教育的更好进步。在当下的关键时期，加快音乐课程教育的改革，研究出更多较为科学的教育方式，提升课堂教学效率，进一步保障课堂教学水准，这是我们努力的方向，更是未来增强高校本科艺术教育专业教学的有效途径。随着科学技术的不断进步，的确带给了艺术教学更多的便利，我们也应当充分利用好这些便利，不断的改进，不断的提升，争取能早日创造出适合我国特色發展也适合北海艺术设计学院实际情况的高效音乐课堂。

二、应用型本科艺术院校教育专业教学存在问题

北海艺术设计学院作为应用型本科艺术类院校，以各种设计专业为主，艺术教育专业中的音乐教学方面有待提升的空间还有很多。为了增强本校的综合实力，让北海艺术设计学院的音乐课堂教学更加科学有效，也让本校大学生得到更加全面的艺术培养，希望能够进一步挖掘本校艺术教育中存在的问题，使其得到更好的提升，并将解决途径清晰化。结合我校艺术教育专业的实际情况，还尚有部分不足，下面就几个主要方向做简要说明。

（一）学生专注度不高

首先，在应用型本科艺术院校教育专业教学中存在的最大一个问题便是大学生的专注度不够。学生作为课堂学习的主体，对待教学内容没有引起充分的重视，且《音乐鉴赏》课程顾名思义就是为了提升以及增强大学生的鉴赏水准，让大学生能够了解更多古今中外的音乐形式，加强大学生对艺术的认知。因为课程内容的特殊性，进而导致了学生认为这种学习模式比较难抓住。感知上的指导也让学生容易忽视学习的本质内容，学生对鉴赏的目的不够了解，自然也就忽视了领悟鉴赏的真正意义。对待学习内容不够专注，且音乐鉴赏更多的都是听觉感受，如果本身对学习的意识不够，再加上领悟的形式过于散漫，学生的注意力便很难聚焦，对相关内容的学习自然也会漫不经心。思想上不够重视，加上没有主动学习的动机，进而也直接影响了实际的学习效果。所以，在音乐鉴赏课上，教师要能够学会使用正确的方法吸引学生注意，激发学生的学习主动性，抓住学生的兴趣。在学生主动学习的基础上，强化认知，从而端正学生对音乐艺术领悟的心态。另外，通过分析本校部分学生的学习情况，学生未能引起足够重视的原因还有因为对音乐鉴赏的社会价值不太了解，通俗一点就是不知道学会了能干嘛，学会了不知道自己在社会上怎么立足，进而学习的积极性不会很高。针对此我们也不难理解，高校学生除了学习，即将要面临的便是以后踏入社会，走向工作，所以大学生会更看重背后的现实效益。针对此，教师也可以从这方面入手，告诉大学生学习音乐鉴赏的重要意义以及具备音乐鉴赏能力的重要性，让大学生从源头端正思想，强化认识。

（二）教师专业性不强

作为应用型本科院校的音乐教师，部分教师的教学专业性有待加强和提升，教师应当在对待专业音乐教学与非专业音乐教学上做到严格区分。应用型公共艺术类教学，有些教师通过参考艺术院校的教学方式，将其照搬过来，没有真正考虑本校学生可接受的程度，没有设计有针对性的教学内容，这也进一步削弱了专业性，降低了实际教学的有效性。还有部分教师本身对《音乐鉴赏》课程的认识不太深刻，给学生提供的教学指导一般，学生领悟不到更深层次的教学内容。教师本身对学科教学也未能引起足够重视，没有给自己设定较高的目标，相对应的教学效率也就一般，呈现出不上不下的情况。而教师之所以专业性不够这也源自音乐鉴赏在当今社会下的影响还比较小，社会大众并未真正认清音乐鉴赏对自己生活以及工作上的可取之处。此外，教师对课程专注度不够。就音乐鉴赏课程内容来说，所涵盖的范围比较广，需要教师拥有足够广泛的知识面，才能带给学生更加专业的指导教学。所以教师要想有效提升自己的教学实力，还需多下功夫，利用好课余时间不断补充自己，增强自己的专业性，提升自己的教学质量。做好充分的准备工作，提升整个教学课堂的教学水平，给学生带来更多专业有效的音乐鉴赏内容，让学生拥有高质量的教学体验。教师还可定期组织音乐鉴赏的培训研讨会，组成教学联盟，互相探讨研究更加适合本校大学生的鉴赏培育方法，因材施教，让学生对学习内容了解的更加深刻和具体。另外，学校在招聘音乐教师时就应当严格把好关，在平日的教学研讨中也应当增进教师对音乐鉴赏的认识，让教师具备最基本的音乐鉴赏素养，从源头上解决课堂教学效率不高的问题，才能确保学校每位学员有更加精准的课堂教学学习。

（三）基础设施不足

最后，在应用型本科院校的音乐课堂教学中，很多有关音乐鉴赏的基础设施还不太充足。这也在很大程度上局限了实际的音乐鉴赏课堂的效率提升。比如说，音乐鉴赏主要目的是提升大学生对音乐内容的赏析与情感表达的感悟，那么在专业设备上是越齐全效果就越好，带给大学生的感受也就越自然、真实和丰富。还有一些音乐鉴赏的资料，从学校有关音乐的基础设施来说，相关资料相对有限。因为资料的局限，学生或者教师没有充足的资源进一步提升和强化自己，这是基础设施所带来的教学困境。在音乐鉴赏类课程中，中西方器乐、专业场地与设施配置较少，虽然音乐鉴赏是用耳朵听，用心去感受，用大脑去记忆，但不可否认的是外在的必要辅助在关键时刻还是非常有作用的。所以，适当加强基础设施的扩增，有助于提升整个音乐教学的水准，也能够引起大学生重视，让大学生对音乐鉴赏的学习主动性越来越高，也让教师的音乐专业性有更进一步的提升。补充基础配套设施也就不会让教学效果太过局限，也能够根据设备，拓宽对音乐鉴赏的认识，这也是充实课堂教学的有效途径。

三、提高《音乐鉴赏》课程教学效率的相关措施

培养大学生音乐素养不仅能够让大学生体现一定的审美态度，还能丰富他们的情感表达。尤其是在大学这个特殊的阶段，有一个良好的学习情绪对于大学生的身心全面发展十分有利，同时，音乐上的艺术提升对大学生的生活乃至以后的工作都会起到至关重要的作用。据研究表明，许多科学家和各行各业领域做出了优异成绩的名人都会有音乐艺术上面的爱好，对音乐等领域的学习也都有自己的见解，且科学研究上也有说，适当提升自己的音乐鉴赏能力，能够有效的拓展大脑开发程度，让人的思维更加活跃、敏捷，也让思考问题的维度更加宽泛完整，学习以及领会音乐鉴赏可以说百利而无一害。因此，我们要充分利用当下可以学习的机会，多补充自己，让自己的知识领域更加丰富，也让自己的学习生涯更加充实。下面笔者从几个方面简要分析提高《音乐鉴赏》课程的教学效率相关措施。

（一）强化对应用型本科院校大学生的音乐艺术素养教育

针对上述剖析的问题，我们不难发现，究其根本最大的原因还在于思想观念上没有引起高度重视。因此在应用型本科院校中我们可以从提升大学生的音乐艺术素养教育开始，强化应用型本科院校的音乐艺术课程需要我们加强对音乐艺术的教学设计，将公共艺术课程统一为综合一体的整体课程。采用多模式的教学进行一体化设计，让整个音乐艺术教育更加具体，也让其更容易推广。就此，需要北海艺术设计学院全体教师提高重视，充分结合本校环境与条件，还有大学生的学习情况做好针对性的教学设计，整合多媒体以及中内外经典音乐鉴赏内容，研讨出一套适合本校大学生较为完整且实用性强的教学方案，然后将该方案做到推广和不断加强。结合大学生的实际反映及时调整，将方案全面化、完整化和整体化。设计和制作与课件相匹配的多媒体教学内容，保证适用性和完整性，让更多的教师拥有充裕的教案选择，从而从根源上提升本校的课堂教学质量。另外，校方还可以创设并组建优秀的师资团队，师资团队全体成员深入去专研和强化院内音乐艺术的培训。通过设计和探讨，在多次讨论和协同的过程中，总结出一套科学完整且可操作性强的音乐教学思路，让学院的教学安排越来越走入正轨。只有不断从思想上、技术上、教学方式上加以改进，学院的教学情况才能有根本上的变化，大学生才能获得更加科学专业的音乐鉴赏体验。其次，还要注意院内的教学设计与当下大学生的年龄阶段相匹配。比如说目前学院里多是90后大学生，90后大学生对网络的依赖性很强，也会比较熟练的使用多媒体信息技术，所以在对应的教学设计中也可以融入科学网络教学技术，比如组建音乐鉴赏论坛，让大学生与教师可以在论坛上随时随地的讨论，使得学生与教师的沟通没有其他因素的阻碍。只有充分推进学生与教师之间的沟通，才能让教学更加灵活的进行，学生也能随时与教师分享自己的心得感受，教师也可以根据学生所存在的问题以及对音乐艺术所顾虑的方面做到相应的安慰和疏导。不断丰富学生的内在精神世界，也能不断提升学生的综合素质提升。只有双方能够达成共识，有一致的教学方向，教学有效性才能得以进一步发挥，教师可以因材施教、因人施教，学生可以有所认识和心得领悟。要想让音乐教学的有效性得到更多的凸显，还需要教师们进一步的深入研究，让音乐教学的科学措施得到最大化的体现，也让大学生的音乐学习得到更好的提高和发展。

（二）重视教师和大学生的艺术实践

为了让大学生凸显音乐鉴赏的个人提升功效，在教学设计中要重视教师和大学生的艺术实践。应用型本科的《音乐鉴赏》课程本身需要感悟的内容较多，没有太多的实践机会，容易让教师或者大学生将教学流于表面，未能清晰其内在的含义，缺少实践也难以检验大学生的学习成效，教师也不能结合实际情况做出教学设计上的调整。因此，重视教师和大学生的艺术实践对于提高课堂有效性来说十分关键。那么如何才能做到艺术实践性的重视呢？这里有几个小方面可以参考借鉴。其一，开展藝术活动，让大学生能够有一个平台去展示自己的艺术实力。另外也让大学生能够更多的参与到艺术实践中，在实践锻炼里不断的加强自己，提升自己对音乐艺术的认知。活动在校内开展也能吸引更多学子的加入，让更多大学生对音乐艺术感兴趣，也让更多大学生更深入了解什么是音乐艺术，从而增强大学生理解。其二，鼓励大学生进行音乐艺术的表达或者创作。根据对校内部分大学生的问卷调查，分析其结果，我们发现有80%的同学都有对音乐艺术的创作欲望，但是无奈没有条件也没有支持，所以这个想法一直被搁浅。因此，注重音乐艺术的实践性，鼓励大学生大胆的去做，对大学生而言非常有帮助。很多时候学习别人传输的理论知识都不如自己去实践一把收获多，只有多去闯多去试，才能锻炼自己分析问题、发现问题以及解决问题的能力，才能强化自己对音乐鉴赏的理解和表达。在大学生不断思考与尝试创作的过程中同样也是一次提升自己与学习的机会，哪怕在实践过程中存在坎坷，遇到过困难，也会非常有助于之后的学习，让之后的音乐艺术学习更有方向，也给大学生提供了一个锻炼机会。其三，教师要起到带头作用，做好音乐上的实践工作。教师作为大学生的榜样，要用更多优秀的作品或成绩让大学生信服。所以不仅在大学生之间可以开展音乐实践平台，在教师之间更要如此。只要大家都积极踊跃，才能够营造出向上的学习氛围，才能让全体师生对教学内容更加热衷，同时，教师的实践锻炼也能提升教师对音乐鉴赏的深刻领悟。学习音乐艺术这是一个需要不断强化的过程。教师得到更多启示，自然对课堂教学成效也会更有帮助，当然也能带给大学生更深更广的教学体验。最后，充分重视音乐教学实践性，将无形变有形，才能强化校园音乐鉴赏课程有效性，才能进一步推广校园内音乐教学的更好发展。

（三）构建有效的校园文化艺术展示平台

我们都知道校园的学习氛围对课程教学质量以及教学有效性还有学生的领悟程度来说都十分关键，所以，要想充分发挥《音乐鉴赏》课程教学优势，就需要我们构建较为有效的校园文化艺术展示平台，营造良好的艺术氛围，比如说定期举办“艺术周”“音乐节”“音乐鉴赏比赛”等，同时扩大活动的宣传区域，让更多学生加入并且参与到活动中。另外，在各项活动里也可以设置晋级项目，以奖励或者荣誉的形式开展，带动学生的积极性，让学生能够踊跃参与进来。在活动中，学生可以从准备到参与再到后面的反思都得到训练以及强化，可以获得多方面的锻炼与进步。通过把自己代入进比赛活动中，被音乐艺术氛围所笼罩，进而在潜移默化的影响下慢慢增强认知，直到灵活掌握内容，并能够在音乐艺术学习上有自己的心得领悟。体验艺术，感受艺术，让自己形成独特的艺术风格，只要人人都参与进来，校园的音乐艺术氛围自然就能够得到很好的提高，不管是大学生还是老师对音乐鉴赏专业的认识也会越来越高。在一个非常好的学习氛围下，每个人的学习热情高涨，也进而带动了氛围的提升。在这种互相影响以及良性循环下，我们的教学才有意义，教学才能够更加高效可行不管是老师还是同学都能够从中受益。另外，在活动开展中，还能加入特色精品，让学生以及老师将音乐鉴赏的内容具体化、写实化。独特的特色精品也代表了学校的独特性，可以让音乐教学在校园文化中发挥更加巨大的优势，也让音乐教学在校园文化中得到更加广泛的推广。让更多人能够了解音乐鉴赏课程的真正内涵，也让更多的人爱上音乐艺术，增进每个人的德育教学，让每个人的艺术眼光更加独特。有一句话说没有艺术渗透的人生是不完整的，笔者认为也是如此。未来，艺术将深入每个人的生活或者工作，为了做足准备也为了让艺术的高效性得到充分发挥，我们需要珍惜当下的环境，做好对音乐艺术的氛围营造，同时也做好提升课堂教学效率的准备，让更多人收益。

四、结语

综上所述，在有关应用型本科高校艺术教育的《音乐鉴赏》课程有效性研究中，不管是老师还是大学生都要积极做好对其的关注和认识，通过实践不断强化自己的认知，善于利用周圍的一切去锻炼和提升自己。只有这样，高校的音乐鉴赏课程才能更有实际效果。在新时代日新月异的发展下，音乐艺术的培养将是未来一个较大的趋势，为了培养德智体美劳全面发展的现代化人才，也为了增强校园实力，我们还会更加深入的展开课程研究，以便提出更加科学有效的方法，增进大学生的音乐鉴赏水平，提高教师的课程指导水平，推进我国的音乐艺术教育更好的发展与进步，也进一步打造出我国更多的高技术、高素质人才！

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