装置艺术的材料特性分析
——以林天苗、徐冰为例
2021-06-25王若云
文艺生活·中旬刊 2021年5期
王若云
(四川大学 艺术学院,四川 成都610000)
一、装置艺术的起源
“装置艺术”一词源于“Installation Art”,最先为建筑学术语,后泛指戏剧表演中舞台上所使用的可移动、拆卸的布景。20世纪初,本词又被引入当代艺术领域,特指有别于传统美术形态的空间艺术作品,此类作品的原型为人们日常生活的物质实体,无论是已消费过的还是未消费过的,经由艺术家艺术性地利用、改造、组合,呈现出能够充分展现群体或个体全新精神文化内涵的艺术形态。
装置艺术的前身是源自杜尚(Du champ)的“现成品艺术”。从赫赫有名的被送入蓬皮杜艺术中心的被签上大名的小便池,到后期木箱子与自行车车胎叠放在一起的作品,再到将山羊胡子印在印刷品《蒙娜丽莎》上的作品,“现成品艺术”引发了剧烈的争论,也引导了许多的艺术家将艺术创作的媒材扩大到现成品这个范围,而不是局限在颜料、画布、纸张这些传统绘画媒材之上。对于外界的不理解,杜尚提出了“现成品艺术”的说法予以辩解:“Mutt先生是否用他自己的手制造了这个喷泉装置并不重要。他选择了它,他取了一件平凡的生活用品,并将它搁置起来,使它在一个新的标题和观念下失去了原有的实用意义一一他为那个物品创造了一种新思想。”①
装置艺术是综合艺术,是展现“场地+材料+情感”关系的空间艺术。当然,对于“现成品”材料关于艺术方面的创作并不是最近几年热门起来的,它是一种独立的艺术创作风格,而且在很久以前就开始朦胧发展了,例如早期在原始社会出现在山岩上的壁画、或者在洞穴中的绘画等等。……
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