董水荣

我们常把大草看成书法艺术中最为璀璨的明珠，所以我们对当代大草的创作有太多期望。对于书法作者来讲，大草有许多说不完、道不明的情结。有人说草书（大草）在各种书体中最难，几百年来就出了寥寥可数的几位大家，甚至有的朝代都推不出一位大家。大草之难，在于让其真正具有抒情写意的原本属性。

如果我们客观地看就会知道，大多数“展厅里的大草”其实只是当代书法公共化转折时期的过渡性作品，它成功地实现了书写与公共展示之间的裂变，但同时也未能逃脱技术性与公共展示的支配。很明显，创作大草必须有坚实的书写能力，才有可能轻松地表达自我。只有具备深刻的大草见识，才能营造出超凡脱俗的大草意境。但是什么样的书写技法与书写能力才是有价值的，什么样的大草见识才算深刻？实际上，局限当代大草高度的就在于对这两点的认识。笔法、线质、文本被认为是大草的核心，张扬、气势、奔放被认为是大草的审美。也因此，简化了大草复杂而深刻的意韵。

在书体演变史上，从草书演变出大草，应该说书法艺术的最后一种书体诞生了。大草与章草、小草的书写目的与方式都不一样，章草、小草更多还是为了方便文字信息交流的便捷。大草则完全脱离了日常实际的应用，所以它才是真正意义的艺术自觉。而晋人俊朗、清雅的审美，更多是一种文化意义上的自觉。

大草在盛唐崛起，一开始就被赋予了特殊的艺术品质。……