APP下载

长笛的发展演变及演奏技法探究

2021-06-11郑筱滢

锦绣·上旬刊 2021年2期
关键词:演奏技法长笛

摘要:长笛是音乐史上最早产生的木管乐器之一。学习与掌握这门乐器,对于完善我们的音乐体系构建来说也具有积极地意义。

关键词:长笛;发展演变;演奏技法

长笛是音乐史上最早产生的木管乐器之一。这种吹孔气鸣乐器,广泛用于现代管弦乐队,有时用于军乐,也常用于独奏、重奏。它的家族有短笛、高音长笛、中音长笛、低音长笛等,而以伯姆式C调标准笛为其代表。 长笛是经过了重大变革的,开始最原始的形态是横吹笛。横吹笛最早于12世纪从亚洲传入欧洲,中世纪期间主要用于军乐,形似中国竹笛(无膜闷笛)。横吹笛约600余年来屡经改进,至17世纪后期由法国木管乐器制造家J.奥特泰尔及其家庭完成为现代长笛。

一、长笛发展演变史

据传,德国长笛最早曾在吕里的悲剧《依齐达》(1677)里运用。 古6孔无键长笛的音域仅有两个多八度,19世纪初扩为d1-a3,有完全的半音阶。19世纪30年代初,慕尼黑的T.波姆作出重要的改革,波姆长笛扩展为c1-d4。《管乐手册》中也强调了波姆在长笛的发展史上不可磨灭的贡献。但书中提到第一位改良长笛的匠师却是英国认威尔杨·戈登把长笛的主要部分加以改进,可惜没有进行到底。彻底的改革是由波姆完成的。最初,波姆从改良运指法与音色着手,以后由于1825年将长笛的管形(到圆锥形)与音键加以改革,并且对音键的机械装置做了各种补充。波姆式长笛不仅在基本音孔上增加了基本音键,而且在机械装置上配有校正杠杆,可以把各种音建按一定的形式组合起来,从而使基本音孔与补充音键演奏起来同样方便,大大的丰富了长笛的音色于表现能力。

20世纪,在德国开始尝试把古德国长笛与波姆长笛结合起来,斯维德勒发明了一种组合笛,叫斯维德勒笛。而在法国则尝试使用各种不同音孔的结合来追求音色的优美。他们的尝试都是在波姆体系基础上的丰富与补充。 因现代作曲家要求更高,长笛制作日精,指法屡有创新,专业型笛尾加长,可下行至b音,此与吹奏#f4等泛音有关。因此目前音域扩展为b-#f4, 共44个半音。低音区b-#c2音色丰美醇厚,惟穿透力较为逊色;中音区d2-#c3音色清澈朗润;高音区d3-b3音色光辉明亮,穿透力强; 超高音区C4-#f4,音色尖刺激,穿透力极强。近代作品有时用断音强奏,以显示特殊效果。

1954年为伯姆所创制的G调笛。基本形制是将C调长笛放大加长,指位指法不变。G调长笛长82.75厘米,内径为2.6厘米,音域g-c3。 发音丰厚甘醇,洪亮有力,从pp到ff始终如一, 听起来颇以圆号。在室内乐、重奏及交响乐中占有重要地位。 低音长笛:C调,较标准长笛低1个8度,笛头下端的管,拐两个弯而直下。

现代管弦乐队中所使用的长笛都采用波姆体系,共开有104或105个以上的音孔,每个音孔都装有波姆式音键,能迅速开闭,是一种非常灵活的乐器。 圆柱形的管身共由三个可以拆开的节插接而成。长笛的全部音域共有三个8度加一个3度。并非所有的长笛都具有最低的b音,具有 b音的长笛就更少见了。一般说,長笛擅长于演奏升、降记号少的音乐,构造改进后,升、降记号多少的难易区别已基本不存在。 音区、力度及音色特点 长笛的全部音域可分为几个不同的音区,各音区的表现力与力度变化的幅度也有所不同,列表如下: 从上表可看出,各音区之间的差别较明显。两个极端音区需要消耗大量的气息。最高音区弱奏较困难,强奏能获得华丽的效果,常用于乐队全奏:低音区不能强奏,中强以下有效,弱奏时大调音色冷漠凄凉、小调音质柔和,更多用于乐队中的独奏段落。用得适当效果极好。最好的发音区域是中、高音区(从g1到g3),能演奏任何强弱的句子,相对说来气息消耗不大,音质也好;中音区很富感情,音色柔美温存,透明纯洁;高音区音色清晰开朗,显得特别鲜明。 于其它木管乐器相比,长笛的音色由于缺乏谐音,显得冷漠,音响力度弱,表现力不够丰富,音响也不如其它木管乐器丰满,因此,不能模仿人声,常用来表现自然界,如田野、森林、湖畔、春天、小鸟以及回声等等,具有独特的能力。

二、长笛的基本演奏技术

长笛的演奏技术是所有的木管乐器中最灵活的一种,能够奏出一切可能的经过音、音阶、琶音、颤音,特别擅长演奏快速的断音和快速的同音反复。长笛演奏时为双手持笛,坐立皆可,采用胸腹混合式呼吸法,双唇构成1定的基本口型,气流集中冲击吹口盖与孔壁构成的75°锐角发音。 长笛有四种吐音法: 1、 单吐法 2、 双吐法3、三吐法 4、 弹吐法

三、长笛演奏的特殊技巧

(1)泛音,但在乐队作品中用得不多,常用的是比基础音(按指音)高102度的泛音,一般只用在第一个8度上。比基础音高两个8度的`泛音也有很好的效果,但只用在开始的5度上,8度泛音效果较差,发音晦暗于微弱。

(2)震音于颤音:长笛演奏震音或颤音具有极好的效果,发音非常美妙。常用的音域从d1到#f3,只有个别例外。最低的 d1、c1、b音上的震音或颤音不要使用,因为这3个音都是用右手小指来演奏的。

(3)滑音:手指在键孔上逐渐滑闭,可取得上滑音和下滑音效

(4)同时哼唱:在演奏长笛的同时哼唱;

(5)模拟打击乐:快速拍打音键,同时口中发出咂舌的“嗒”声可发出模拟击乐的声音效果;

(6)呼啸奏法:口含全部吹口,快速大量吹气,同时按乐谱快速移动手指,造成啸声效果;

(7)模拟铜管乐器:两唇紧贴吹口,开小孔吹气,发音如同小号。上述各种奏法,均可得特殊效果,在先锋派音乐中常大量应用。

四、结语

长笛的美妙旋律以及在艺术表现中幻化成为的动人声音使我们难以割舍,学习与掌握这门乐器,对于完善我们的音乐体系构建来说也具有积极地意义。艺术不是单纯的技巧磨合,需要付出真挚的感情与科学的学习实践经历,其中既有默默地刻苦努力,也需要智慧与认真的态度。

参考文献

[1]熊丽.关于长笛演奏艺术及教学发展的思考[J].黄河之声,2020(04):64.

[2]陈俪臻.长笛的发展历程分析[J].佳木斯职业学院学报,2018(10):313-314.

作者简介:郑筱滢(1998.4--),女, 黑龙江省大庆市人 哈尔滨师范大学2020级硕士在读,研究方向:器乐表演。

猜你喜欢

演奏技法长笛
Flutes
长笛演奏的音色风格与音色变化研究
浅析长笛教学的创新方法
竹笛协奏曲《愁空山》研究现状及思考
布洛赫中提琴希伯莱组曲演奏技法剖析
王建中钢琴改编曲的民族特色
唢呐常用演奏技法与声学参量关系研究(一)
肖邦钢琴奏鸣曲的演奏技法分析