张犁

摘 要：造物活动之一的绘画，是反映出画者艺术性表现的载体，其自身的发展是继承和实践的产物。“外师造化，中得心源”的精神，体现了艺术发展的客观规律，以这一精神论崔白的作品，无疑是值得我们借鉴、学习和发扬的。

关键词：崔白;花鸟画;继承;发展;启迪;意趣

谚云：“画若其人。”艺术作品是作者内心的反映，是作者面对所观察对象的心理诉求。绘画作为造物活动之一当然也不可能跳出这种关系的窠臼。然而最能反映出画者艺术性表现的载体莫过于作品本身，最能体现其内在美术元素也莫过于对画面的分析。

崔白作为一名职业画家主要活动于11世纪，但生卒年不详。《图画见闻志》载：“崔白字子西，濠梁人。工画花竹翎毛，体制清赡，作用疏通。虽以败荷凫雁得名，然于鬼神、山林人兽，无不精绝。凡临素，不用朽，复能不假直尺界笔为长弦挺有刃。熙宁初，命白与艾宣、丁贶、葛守昌画垂拱殿御扆，鹤竹各一扇，而白为首出。后恩补图画院艺学。白自以性疏阔，度不能执事，固辞之。于是上命特免雷同差遣，非御前有旨毋召，出于恩异也，然白之才格有迈前修，但过恃主知，不能无颣。”①《式古堂书画汇考》记其作品《喧晴图》作于天圣二年，从成人年龄计算，大概生于真宗景德元年前后。也即崔白艺术活动大概在1024年至1068年前后。即为世人所知是恩补入图画院艺学后，因为官方平台可以造就更为广泛的传播性。

《宣和画谱》著录崔白作品241件②，其中为今人所熟知……