萧泰

The crafts are becoming a medium that fuses design and art， tradition and the future. The main purpose of the"2020 CREATIVE CRAFTS" is to promote the combination of arts and crafts with contemporary design or artistic expression， and to drive the integration of academia and crafts industries. It is not only a design and art oriented to contemporary life， but also should focus on the service field in further， ultimately， to achieve the value of people.

當代社会正在赋予工艺美术无限的可能性，也越来越难以对工艺美术或手工艺进行明确的概念阐述。传统工艺、现代工艺、创新工艺之间的界限被打破了。国际最具影响力的手工艺博览会，美国SOFA的创始人马克·雷曼（Mark Lyman）多年前就曾经说过，手工艺这一名称已难以表述对于将传统材料、大量精力、娴熟技艺运用于新媒介而产生的新的表达方式的本质与精华。同时，也无法公正对待由此产生的那些能引起人们共鸣的作品中所包含的复杂的知识性内涵。今天我们所谓的工艺美术和手工艺，许多固定的传统概念都已经消失了。比如现在的许多手工艺也许并不具有百年以上的历史了，一些由不同门类结合而新生的跨界技艺也是手工艺；很多工艺创作不仅使用手，还借助科技手段；使用天然原材料的限制也突破了，地域特色等更加淡化。今天无论是讨论传统工艺还是当代工艺，最终都难以回避手工艺的当代性问题。手工艺正在提供设计与艺术之外的另一种选择，成为了融合设计与艺术、传统与未来的媒介和手段。传统与现代、传承与创新的融合已经事实存在了，大家比任何时候都迫切地希望手工艺能和时代的脉搏相融合。

工艺当随时代。在此大趋势下，中国工艺美术学会于2019年创立并主办了“创意工美”系列活动。学会联合清华大学美术学院、中国美术学院等艺术院校和行业知名品牌企业策划与运行。活动不仅关注工艺服务于人们的生活和生产，更注重于当代工艺的文化艺术与品牌价值。“创意工美”系列活动所展现出的院校引导模式，实际在某种程度上为当前工艺美术在产学互融过程中怎样寻找双方发展的最佳点指明了方向。2020年的系列活动由“中国工艺美术创新作品大赛及作品展”“鹭岛学术对话”“知名品牌推介展”三大板块组成，于12月在福建厦门举行。由于新冠肺炎疫情对社会的方方面面产生了深远巨大的影响，这促成了2020“创意工美”以更宏大的视角对当代工艺进行深入的思考和谋变。一系列的活动不仅促进了工艺美术和当代设计、艺术表达的结合，更推动了学术、行业和产业之间的融合与发展。

本届活动的“鹭岛学术对话”引发了行业的极大关注。由于采用了主论坛+学院论坛的双论坛制，成功开启了“创意工美”开放合作机构参与的新模式。主论坛的主题为“传统工艺的当代价值”，论坛由中国美术学院艺术博物馆总馆长杭间教授担任学术主持人。来自中国美院的吴光荣教授、中国工艺美术大师邹英姿、南京艺术学院金属工艺专业王克震副教授、清华美院黄维教授等，围绕着这一主题分别发表专题演讲。最后在场嘉宾还以对话的形式，对行业融合与发展进行更深入的交流与讨论。另一场学院论坛在福州大学工艺美术学院举办，主题为“新时代的工艺美术价值重构与创新传播”，学术主持人为清华大学美术学院党委书记马赛教授。清华美院副教授岳嵩、关东海，北京电影学院尼跃红教授分别发表了三场主题演讲。随后在场的专家学者先后进行了两场学术对话，分别针对“互联网形态下的工艺美术价值重构”和“当代工艺美术创新手段与传播途径”两个主题进行了研讨。系列研讨会传达出了对于工艺美术当代价值重新审视的重要性，并认为其价值就是在于工艺美术本身概念范畴的开放性。工艺美术不但是一种面向当代生活的设计和艺术表达，还要紧紧围绕着服务于人，最终要实现的就是人的价值。

2020“创意工美”系列活动中的中国工艺美术创新作品大赛及作品展与一般行业展览不同，其中参展的作者大部分来自高等院校。评委会从七大类别、1700余件报名作品中遴选出350余件入围参展，着重展示了当代工艺的更多形式与创新的可能，最终有74件作品获得各类奖项。获奖作品整体上对传统范畴有所突破，有着新构思、新样式、新材质与蕴含思辨色彩的艺术语汇。许多作品让我们感受到了从工艺家到艺术家的转型。创作者不再仅仅沉湎于薪火相传的技艺传统，也不再满足于材质和工艺手段。他们更看重的是观念的碰撞、思考的深邃、个性的彰显和性情的抒发。尽管有些作品引发了评委的争论，但大家还是一致认同，当代手工艺作品应该以更加开放的姿态接纳艺术表达，艺术化的存在也是当代工艺美术的一个重要方向。工艺家从某种程度上来说就是从事着艺术化的生产，他们创作的工艺作品就是艺术品。在展出的一些作品中，可以感受到当代观念艺术和新兴造物技术的影响。例如本次展览的一些金属工艺作品，就已经把以3D打印为代表的数字技术融入了这个领域。运用纤维材料创作的工艺作品引人瞩目，它们其实就是通过手工编织或机器织造出来的表达作者想法的艺术作品。在当代语境下，纤维艺术的概念和手段被大大拓展了。材料上不仅有传统的棉麻丝毛等纤维，也使用塑料、金属、纸等人工合成物，丰富的视觉体现了多元化和无限可能。同样，参展的陶瓷作品在学术探索方面的另一个大趋势，就是把陶瓷材料当做一个载体，在包含了大量传统文化和当代艺术的同时，运用现代科技的手段准确快捷地实现造型与艺术表达。

2020“创意工美”系列活动在强调创新性、时代性的同时，还以“知名品牌推介展”为平台融合产业与市场。工艺美术在历史上就有深厚的产业背景和市场基础，任何时代的工艺都是依托产业才能传承发展的。工艺美术的社会职能在于推动艺术走进生活，在给人们的生活带来美的享受的同时，也创造经济价值。由于传统工艺在生产层面的许多价值在弱化，使得当今工艺的价值在文化层面上体现更多。工艺在今天已经不仅是行业与产业了，而是更多地融入了社会与文化生活的方方面面，承担着比以往更丰富的社会功能。我们从两届“创意工美”系列活动中欣喜地看到，它已经从传统的行业博览会里走出来，走向了国际通行的现代策展人模式。它大量吸纳院校、社会以及跨界的资源，促进工艺美术相关领域学术机构和产业品牌企业的互动发展，在实现行业与社会不同板块间融合的方面已经产生了作用。期待“创意工美”在未来以更新的姿态，顺应时代的趋势，为当代工艺美术的发展探寻出一个可持续发展的方向。