黄海英 黄继刚

中国的曲艺表演起源于春秋时期的“优孟衣冠”(1)倡、伶、优原本都是宫廷艺人，多为帝王诸侯所豢养，其有所分工，伶、倡是司掌声乐歌唱和器乐演奏，而俳优则是以滑稽言行来取笑逗乐，伶人多是通晓各种歌舞音乐，后世统称为优伶或倡优，而将装扮表演称为“优孟衣冠”。，学者常将优孟模仿孙叔敖和楚庄王的对话作为中国戏曲的开始，至秦汉之后，民间诸般曲艺有了汇通的趋向，经常被糅合在一起表演，被统称为“散乐”“角牴”“百戏”。战国时期出现了半职业说唱艺人，即俳优，诸如《史记·滑稽列传》中就记载了齐国的优施、楚国的优孟、秦国的优旃、汉代的东方朔等，不过这类乡野轶事更多是散见于文书记载当中。关于民俗伎艺的发源，王国维在《宋元戏剧史》中陈言“戏曲者，谓以歌舞演故事也”，认为“后世戏剧，当自巫、优二者出”(2)王国维：《宋元戏曲史》，上海：上海古籍出版社，1998年，第7页。，并声明演出场域在戏剧史上不可忽视的作用。根据目前学界的共识，我国的戏剧发展实际上是经历了一个由“剧”到“曲”的衍变过程，而这嬗变背后自有瓦舍勾栏之功。(3)瓦舍，亦称瓦肆、瓦市、瓦子，其中分有表演各种伎艺的看棚，四周围上栏杆，是宋元之后市民经常冶游消费的场所。此外，“瓦釜”还指称难以与黄钟大吕比律的，不被宫廷接受的民间大众俗乐，其作为里巷谣曲，是难登大雅之堂的。而勾栏，或称之为钩栏、勾阑，是将演出场所用栏杆围起来便于表演的剧场。……