晏川

欢迎你的登陆

曹斐的初衷是想改变观者对传统美术馆的固化理解。展览设计邀请了香港的Beau Architects来做，曹斐提出设计两层空间的想法，希望观众可以乌瞰美术馆，最终的设计中植入了不同作品的概念，比如展览两层结构中的廊桥，原型是来自《亚洲一号》（2018）京东仓库里物流传送的结构。

曹斐在展厅里甚至加进了一个餐厅——“阿珍茶档”，在展览期间提供广东点心，卖虾饺糯米鸡、金沙奶黄包。他还购买了几个新的保安亭，在外面贴了“酒仙桥卡拉OK”，把它们改造成“唱吧”。里面的MV是拍摄红霞项目的片段材料，曹斐把它剪成五首歌，配上苏联民歌，再配上两个闪光麦克风，人可以在里面玩耍高歌。展览还运用了增强现实、虚拟现实技术的作品，观众戴上VR眼镜就可以亲临红霞影剧院，甚至能用手“翻动”挂在墙上日历。改变传统展览观看摄影、影像的方式，曹斐从媒介上增加了丰富性，从整体上刺激感官。整个展览亦不是线性地按照作品时间排列，美术馆策划团队设定了“南方游戏”“都市乐园”“车间内外”“另类实境”四大主题，观众可以在这个多元空间里穿行，去遇见不同的作品。

展览开启，特别是Z时代——打扮得五光十色的年轻人们在展厅里穿行，构建了这个“时代舞台”的群像。曹斐也忙里偷闲，潜伏在微博上观察观众的Repo。她说，这些年轻人都是玩短视频的，很多人说展览看三小时不够，在这个短视频的时代，能把他们留下，并且收获很多真切的评论，对她来说是很重要的反馈。……