孙雨萌 韩立朝

在中国传统绘画中，线是核心要素。线是一种“有意味的形式”，我们要看到画面中的线条背后所承载的精神及内容。在吴冠中的绘画作品中，线是其外在形式的最主要的表达方式，吴冠中从汉唐壁画线韵、八大山人线之骨力、西方现代主义等流派中吸取营养。所以为了探究吴冠中的线条艺术，笔者想先从线的发展及其所承载的意蕴进行梳理，并就吴先生的多幅作品中线条背后的内涵进行具体分析。

一、线的发展及背后的意义

线是最单纯的一种元素，所以最先被人类所掌握。对于线的运用，可以从旧石器时代追溯起，最早的原始刻画艺术品——刻纹鹿角，这一原始艺术品被定性为与原始巫术有关，可见此时的线条便具有了具体含义。新石器时代的工艺品，如仰韶文化的三面鱼纹彩陶盆，以流畅完整的单线勾勒出鱼的外轮廓，呈现出一种单纯、概括的鱼的形象，这是将具象的鱼抽象化的结果，人们就已经可以熟练使用线条来表达和传递内容了。夏商周青铜器的纹样也同样具有单线刻画的内容，战国的人物龙凤帛画的线条开始有了粗细、曲直方圆的变化，勾线流利挺拔兼施渲染，体现出对于用线造型的认识。从马王堆汉墓T 形帛画中线条如春蚕吐丝，细劲匀称，此时的线条起辅助造型作用，退居次要地位，到山东金雀山西汉帛画开始采用没骨法，二者创作时间上距离很近，这一转折点证明，此时的创作者对于线的认识已逐渐成熟，开始有意识地对线进行运用，在逐步熟练造型技法的同时，对于线的认识也进一步加深，从此可见线逐步开始具有独立性。……