音乐有许多形式，如歌剧音乐、舞剧音乐、戏曲音乐等。下面我们来认识一种新的音乐形式吧，它就是影视音乐。

在了解影视音乐之前，我们还是先来聊聊电影的发展史吧。

1895年12月28日晚，在法国巴黎卡普辛路14号一家咖啡馆里，法国的路易·卢米埃尔正主持放映一部电影，电影名叫《工人放工回去》。台下坐了三十多位热心的观众，他们目不转睛地盯着前面的银幕。只见一辆精致的大马车由三匹高头大马拉着，迎着人们飞奔过来。观众席里立即引起一阵骚动，几位胆小的妇女立即从座位上站起来要给马车让道，可马车却很快拐了个弯，在银幕上消失了。人们这才意识到马车只在银幕上，不由得吐了吐舌头，又摸黑坐回座位上。影片继续放映，不一会儿只见瓢泼大雨哗啦啦地下个不停，有些观众竟不由自主地撑起了雨伞。银幕上动作逼真，情节生动而有趣，引起观众极大乐趣，他们不时发出欢呼、惊叹和惋惜的声音。当放映结束时，人们还久久不愿离开，他们兴高彩烈地议论着刚才的电影镜头，发出啧啧的赞叹声：“多么美妙的幻境啊！”

这就是世界上第一次放映电影的情况，这部影片是由主持人卢米埃尔自己拍摄的。情节很简单，就是摄下了在工厂干了一天活的工人们离开厂门时的种种情景。影片时长不到2分钟。卢米埃尔还自己设计了一个“活动电影机”，用它放映了《婴儿的早餐》《墙》《火车进站》《马掌匠》等短片。这些影片向人们展现了喧哗的城市街道、蔚蓝的海滨浴场、雄赳赳的士兵队伍、高大的火车站和绿树成阴的公园等场面。据说，卢米埃尔的影片都是在家里用水桶洗出来的。这些就是早期的无声电影（默片），它们没有配音，并且是

黑白的。人们风趣地把它们称之为“伟大的哑巴”和“色盲世界”。

世界上第一部电影摄影机是由法国科学家居勒·马莱伊在1888年制成的，接着，许多国家的科学家不断地研究和改进，并不断试验在银幕上放映电影，而以卢米埃尔1895年12月28日这天用“活动电影机”放映的这一次最为成功，人们就把这一天看作电影时代真正开始的日子。

在当时的无声电影中，演员们是用什么来向观众表达和诠释剧情的呢？

我知道，演员们必须用丰富的表演经验和精彩的肢体语言来表达剧情。那个时期最有代表性的表演明星是查理·卓别林。

查理·卓别林（公元1889—1977年），他是世界电影史上最杰出的喜剧大师。他在银幕上层出不穷的滑稽表演和他独创的企鹅步给观众们带来了无穷无尽的欢乐。

由于当时的电影没有音响效果，在剧情上的表达也比较简单，久而久之它们就无法满足观众的需求了。渐渐地，这种局面发生了改变，人们开始尝试在电影播映时用留声机配着画面放音乐或是请一位钢琴师现场伴奏。于是观众一边欣赏电影，一边欣赏音乐。音乐延伸画面，丰富了观众的想象空间，弥补了听觉的不平衡感觉，这就是影视音乐的雏形。

最初，人们通过持续的钢琴声为默片进行实况伴奏，而演奏钢琴的音乐家很少会考虑电影的故事情节。慢慢地、钢琴家们开始根据电影内容即兴创作

乐曲，为影片增加气氛，突出某些情节。后来，音乐家们又开始专门为影片谱写钢琴乐曲。当管弦乐器开始在电影院里取代钢琴时，有了完全为电影而写的乐谱。据说，法国作曲家卡米尔·圣桑在1908年为电影《刺杀吉斯公爵》创作了最早的、有名的电影乐谱。

作曲家在为电影谱曲时，有许多特定的技巧。例如，音色含混的黄铜乐器和音色战栗的弦乐器，在许多恐怖片中制造出了一种让人害怕的气氛。在《惊魂记》中，伯纳德·赫里曼那尖锐的小提琴乐音强化了影片的紧张和恐惧感。在电影《大白鲨》中，只要那条怪物鲨鱼一出现，约翰·威廉通过不断重复的、颤动的低音提琴的音调，使观众感受到了一阵一阵扑面而来的凉风。木管乐器通常被用来表达悲伤和凄凉的感受。和弦持续的颤动声，能制造出一种紧张感。

影视艺术的发展历程

20世纪20年代晚期，有声电影和同步录音系统出现了，不再需要钢琴家、风琴演奏家和管弦乐队了。背景音乐成为完整的电影音带的一部分，并被录制下来，与影片同步播放。在为电影谱曲时，专业的作曲家开始具有了高度的技巧。他们借助一些专门的技巧，来暗示影片的氛围，不时打断里面的情节，激发观众的感情。早期的作曲家有科恩·戈尔

德（为《罗宾汉历险记》谱曲）和马克斯·斯坦纳（为《金刚》谱曲），一些有名的作曲家也涉足这一领域。

20世纪40年代，大型的管弦乐旋律流行起来，短旋律和持续的乐旨（乐曲中简短而重要的短句）在影片中也很有效。例如在《黑狱亡魂》中，用齐特琴（类似筝的一种乐器）演奏的《哈里·利姆》中的主旋律，就令人难忘而且印象深刻，20世纪50年代中期，爵士乐的主旋律也很流行。埃尔默·伯恩斯坦用影片《金臂人》中的音乐作了示范。20世纪60年代和70年代，以爵士乐为基础的电影音乐旋律大受欢迎。90年代以后，许多具有现代主旋律的影片，如《空中大灌籃》，使用了时髦的摇滚乐作为背景音乐，而一些历史影片更倾向于使用管弦乐。不过，影片会利用各种音乐资源，为情节营造恰到好处的氛围。

你知道吗？

影视音乐是影视综合艺术的重要组成部分，从表现形式上分为影视歌曲和影视乐曲。影视歌曲包括主题歌（片头曲）、插曲和片尾曲。影视乐曲包括主题音乐和场景音乐。与其他形式的音乐相比较，影视音乐一般要从视听统一的角度，考虑与剧情、画面结合的关系。

电影歌曲表达内心，也表达电影本身的主题，在情节的高潮处安排歌声，使观众非常明白故事最终要表达的主题含义是什么。

为电视谱写音乐与电影作曲是类似的。在影片中，通常一开始都有主题曲，而且从头到尾贯穿着背景音乐。这些歌曲和乐曲都比较短，令人难忘，能抓住观众的心。例如电视剧《西游记》中的一首插曲《女儿情》，唱出了女儿国国王柔情似水、深深爱恋唐僧的情感，也深深地打动了每一位听众。

脑力大比拼参考答案

赏花  唐伯虎说“百无一是”，暗示着“百”字去掉上面的“一”，便是“白”字;祝枝山说“自无一是”，暗示“自”字去掉“一”字也是指“白”字。两人的意思都是指白牡丹为佳。

盲女遇害事件  盲女死前在白纸上用织针刺出盲文，将她所知道的案犯情况都记录了下来。

取字母  把C字母从B字母下端穿过，B字母就取出来了。

1927年由于光电管的发明，声波能够转换成电磁波记录在胶片上，才最后结束了无声电影的时代。诞生了第一部有声电影《爵士歌王》。

1935年，世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功，标志着彩色电影的问世。自此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素。